判断决定着最终的呈现

《撞死了一只羊》剧照

万玛才旦

第24届上海国际电影节电影学堂昨天以万玛才旦导演的独角戏收官。藏族导演万玛才旦的从影之路与上影节息息相关，长片处女作《静静的嘛呢石》获得上影节亚洲新人奖最佳导演奖，后又陆续获得主竞赛单元金爵奖、先后任亚新奖和金爵奖评委。回顾自己的电影生涯，万玛才旦多次提到了一个词：判断。

对灵感的判断

一只鲜红的气球，是万玛才旦电影《气球》标志性的意象。其实，这只红气球源自导演十年前在北京中关村的街头，看到一个气球在空中飘荡，不知去向，当下他立马有了判断：这是一个特别好的电影意象。

于是，万玛才旦花了很短的时间写好了《气球》剧本，还在香港拿了创投大奖，但最后却没有能够立即拍成电影。他很喜欢这个发生在藏地的故事，就这样放下实在可惜，于是作家出身的他将这个故事写成小说发表了，2018年终于等到了拍电影的机会，并于去年全国公映。

因为有着深厚的文学基础，万玛才旦很喜欢将小说改编成电影。他的电影《撞死了一只羊》，便是在《小说选刊》上看到次仁罗布短篇小说《杀手》产生的灵感。《杀手》全文只有五千多字，拍成长片容量肯定不够，他联想到自己的短篇小说《撞死了一只羊》。

“《撞死了一只羊》找到了衔接点，两篇小说都是讲述公路故事，人物都涉及一个司机，主题都有关救赎和放下”。短篇小说里的人物到了长片里，就会出现张力不够的可能，比如《气球》里的尼姑妹妹卓玛，在小说里能感受到她经历过情感的磨难，但电影里却新增了她的前男友，通过前男友写的一本书，串联起了姐妹俩的剧情。

对篇幅的判断

万玛才旦坦言，长片《静静的嘛呢石》最早其实是自己就读北京电影学院时的一份短片作业。当时经费有限，不能像写小说一样随意发挥，所以兼顾了自己的表达需求和实现表达的可能性，让故事的时间、空间都集中起来。观众看完，能感受到童年时的家庭温暖，好像就发生在自己身边一样。

在很多大学放映这部短片时，有老师和业内人士建议万玛才旦将它扩展成长片。“这又需要一个判断，有的题材拍成短片恰到好处，比如我的《草原》，有人也建议我把它拍成长片，但它作为短片已经完成了我的表达。《静静的嘛呢石》不同，它的空间可以很大。”万玛才旦说。

对画面的判断

“面对你感兴趣的题材，找到适合它的呈现方法就特别重要。”这是万玛才旦拍完黑白电影《塔洛》后的总结。

为什么在彩色电影时代要去拍一部黑白电影？导演的理由是，藏区影像彩色的居多，画面会很艳丽，他希望把表面的东西去掉，还原本真，突出故事中的人。同时，黑白与主人公塔洛的处境是有关的，他的处事方法就是非黑即白，用黑白呈现塔洛的世界观很合适。

此外，画面构图也在强化着人物空间里的处境。塔洛在山上活在自己的世界里，他就是自己世界的中心，因而占据着画面的中心；当他下山走进小镇，就成了边缘化的人，不是在画面的左下角就是在右下角。下山时遇到的女子杨措，他以为遇见了真正的爱情，可两人的同框都是通过镜面反射来拍摄，镜中花、水中月，这不过是一场虚幻的爱情。这样的画面在万玛才旦的电影里比比皆是，因而构成了万玛才旦独特的影像风格。

本报记者 赵玥