舞出“杜丽娘”之魂 蹈出《三岔口》之韵

用点线面的结构在舞台上“搭”出一个写意的戏台，以昆曲为引，按“梦”索骥完成自我追寻，这是舞蹈剧场《2月3日·晴》的别致；取京剧《三岔口》之意象，提炼古典韵味，展现人们站在人生路口不同的选择和取舍，这是舞蹈剧场《三岔口》的用心。

近日，上海国际舞蹈中心相继上演的舞蹈作品都与传统戏曲相关，年轻的创作者将他们在“百戏之祖”和国粹中获得的灵感和能量，赋予舞蹈剧场崭新样式。

舞蹈剧场《2月3日·晴》原名《游园惊梦》，这一昆曲《牡丹亭》中最姹紫嫣红的段落，并非被“简单改编，制作人及主演张娅姝选取的是“游园惊梦”的魂。虽然剧中运用了昆曲的唱段，但那悠悠的水磨腔在这场“舞之梦”中仅仅是一个线索。“舞蹈剧场本身就具有非常大的包容性，并不仅仅是现代舞，场景或是戏剧都是作品的重要组成部分。”张娅姝说。

舞蹈剧场《三岔口》的创作理念和《2月3日·晴》有异曲同工之妙。作品融合戏曲意象与古典舞身韵，将京剧中的武术动作融入其中，将“武戏”变为“舞戏”，以此延伸出更具当代意味的思考。

作品淡化了京剧中的人物形象，以舞蹈剧场独特的叙事方式来讨论关于选择的问题。编导饶宇弘借“三岔路口”之意，呈现出普通人被生活推向三岔路口时面临的选择。

舞台上，斗笠意象的运用让人印象深刻。而写意山水画般的简约舞美，古琴、晨钟、中国鼓、铜锣等中国传统民乐器的使用，也让这部扎根于传统，却不局限其中的舞蹈剧场别出心裁。舞蹈剧场的表现形式是当代的，古典写意的呈现却是传统的，两者结合营造出简约而写意的剧场空间，亦是一次中西方文化的碰撞。 本报记者 朱渊