钢琴芦笙和鸣 申城苗寨共情

一段钢琴演奏寓意摩登的上海，一段芦笙吹奏寓意原生态的苗寨，欢闹的苗族新米节庆典开启了越剧《山海情深》（见上图）序幕。昨天恰逢国家扶贫日，上海越剧院这部扶贫新作在美琪大戏院首演。该作品不仅是中国上海国际艺术节委约剧目，也入选了今年上海首批重点文艺创作项目。一个来自贵州省正安县的苗族歌舞团在演出开场前为观众们展示苗家风情，戏里戏外增进了沪黔两地的文化交流。

“越剧《山海情深》很真实，也很贴近生活，我哭了好几次。作为妻子，我更能理解他去远方的扶贫工作了。”一位上海援黔干部的家属看完《山海情深》一边流泪，一边鼓掌。《山海情深》以一对上海援黔父女蒋大海、蒋蔚，一对苗家婆媳龙婆婆、应花从隔阂到理解的情感历程贯穿全剧。既讲述了苗家妇女对夫妻团圆的渴望和追求，也表现了上海扶贫干部帮助苗寨发展产业化经济，吸引劳动力回潮，和苗族同胞共同努力建设苗寨的感人故事。

该剧由方亚芬、许杰等越剧名家主演，剧组阵容近160人，流派纷呈，既有苗寨风情，亦有浓浓的越剧味道。一群年轻的苗女在台上又唱又跳过新米节的时候，用的是富有青春气息的吕派；女主角应花由袁派名家方亚芬饰演，调动了很多唱腔手段去刻画这个人物；许杰原来是唱陆派的，这次饰演蒋大海时改成唱范派，因为范派人物性格往往豪迈有胸怀；再比如演龙婆婆的蔡燕，一场戏里融入了多流派，让她唱得相当过瘾。

《山海情深》的服装有160套，对于多次和张艺谋、陈凯歌等导演合作过的服装设计王秋平来说，复杂程度超过了她的想象。大量的贵州苗族服装制作起来非常繁琐，尤其最后一场尾声里，走秀的十八套竹编服装，她之前从未见过。最终，她结合苗银、百褶裙元素等，让时装、苗族服饰、竹编元素进行了一次融合。

为了演绎走秀的重头戏，姑娘们抢装的时间只有五六分钟，服装数目又多，但后台忙而有序。除了服化人员，其他没有戏份的群演也会一起帮忙穿戴。五分钟内迅速端起架势走上T台展示，俨然一副真正国际超模走秀的样子。

导演杨小青认为，越剧要在保留抒情、唯美与浪漫的同时增强剧中的力量感，在这部戏中既有贵州的多彩、未来感的竹编服饰，也有云遮雾绕的诗意。舞美设计胡佐回忆，采风过程中大家走在半山腰上，转弯之后便是峰回路转，他不禁想起杜牧的一句诗“白云生处有人家”，带着这个印象开始构思，最终舞美设计立足点定为“山为骨，水为脉，（梯）田为经，竹（篾）作纬”，为该剧编织出一幅流动的时代画卷。

本报记者 赵玥