跟着汤显祖游历“光影澳门”

《梦影·牡丹亭》剧照

“这回，带着我们‘游园’的不光是杜丽娘，居然连汤显祖都亲自出马当‘导游’，还挺有趣！”前昨两晚，上海和澳门两地艺术家携手打造的创新舞台剧《梦影·牡丹亭》在“瑜音阁”戏楼首演。这是最早出现澳门风光的中国戏剧作品，也是澳门、上海戏曲界的首次合作。

虽然近日气温骤降，可观众仍裹着披肩兴致勃勃坐在天井式的戏楼中赏曲——光影梦幻交织在古老的戏楼中，影影绰绰的大三巴里藏着一座“牡丹亭”，还能跟随汤显祖的脚步浏览了一番澳门风光……难怪有观众感叹这次“穿越”之旅很是奇幻。

汤显祖曾在仕途失利后乘船访游澳门，并在随后创作的《牡丹亭》剧本中，写下了柳梦梅游历澳门之后再前往长安赶考的故事。《梦影·牡丹亭》就脱胎于这段历史，它融汇了昆曲、话剧两种舞台艺术，结合影像化展示以及灯光新媒体技术进行呈现。

最早萌生将这段故事创作成剧搬上舞台想法的是澳门中华昆曲文化协会大会主席、粤港澳大湾区青年总会副主席及澳门区主席李卉茵，她也是该剧的出品人。她说，创作这出剧的一大难点，就是如何将澳门的历史文化与《牡丹亭》这一传统剧目进行有机结合，“要把澳门的故事融入剧中，却又不能把剧变成澳门风光介绍片。”

接手这个极具挑战的任务的是王珮瑜带领的瑜音社团队。不光愿意参与这个项目，王珮瑜还试图以京剧人的角度来做这样一部融合昆曲的光影作品。

《梦影·牡丹亭》由导演马千执导，和纯舞台演绎不同的是，利用戏楼的天然环境，舞台被从戏台一路延伸到天井，在利用光影画面的投射，在星光下形成自然的“园林”。多媒体制作的背景里能看到大三巴的影像，而3台投影仪和1个地面投屏将戏台和天井用光影团团包围，形成360度无死角的“梦影空间”。

似曾相识的澳门风光，繁花似锦的园林景象，演员置身其中仿佛走在光影打造出来的新世界，反而让人有种不真实感。“在舞台技术日新月异的今天，戏曲表演当然要守住一桌二椅的美，但也不妨碍在舞台表现上有新的探索。”王珮瑜说。

剧中昆曲的部分都是原封不动的《牡丹亭》唱段，“游园”“惊梦”“离魂”，还是按着水磨腔的调子和节奏。而跳出这戏中戏，则是念着京白的汤显祖在澳门的生活，被贬后初到澳门的失意、寄情山水后逐渐放开的胸怀，以及和传教士相交收获新鲜理念的反思。观众坦言：“这部作品让人们更能理解汤显祖，也能从另外的角度解读《牡丹亭》。”

本报记者 朱渊