这个故事离我们很近

话剧《推销员之死》剧照

昨晚，由上海话剧艺术中心制作出品，吕凉领衔主演的话剧《推销员之死》在话剧中心首演。尽管《推销员之死》是阿瑟·米勒于1949年创作的剧本——同年获得普利策戏剧奖、托尼奖、纽约剧评人奖，是世界上首部一次赢得三大戏剧奖的剧本，但主演吕凉说：“我感觉到它离我们很近，相信这个作品在今天的观众中会获得普遍的认同和共鸣。”

这部让阿瑟·米勒在美国家喻户晓的剧作，讲述的是二十世纪三四十年代美国推销员威利·洛曼死前24小时的故事。壮年时他业务能力可靠，社交能力出众，曾一度闻名于整个新英格兰；妻子琳达操持家务，两个儿子比夫与哈皮也让他引以为傲。然而，随着时光的流逝，他的好运气似乎正离他远去，他的生活也渐渐失控……剧中将威利年轻时的辉煌与当下的落寞穿插演绎，以小人物的生活窘境反映出他们这代人“美国梦”的破碎。但编剧阿瑟·米勒曾在接受采访时表示：“这是一个关于父与子之间爱的故事，他们失去爱又再次找回爱。这部作品包含了美国、推销员、经济形势；也关乎家庭、生活，很难用一句话去定义。”

与吕凉感受不谋而合的还有观众，不少观众都表示，这样的故事很有现实意义，值得在都市中忙忙碌碌的人们来静一静、想一想。据悉《推销员之死》一经开票便受到关注，目前所有演出票均已售罄，掀起一股观剧热潮。导演林奕在诠释这部作品时也着重体现了“爱”，父子之间、夫妻之间、兄弟以及朋友之间的爱。

在舞美方面，以往其他版本《推销员之死》舞台设计重点表现的“房子”形象，在这个戏里成为了一种虚幻，如同主人公威利·洛曼一直求而不得的“成功”。为了让观众走进威利的内心世界，去掉了阻碍，模糊了界限，带有镜头感的舞台灯光转换，将威利·洛曼的所见所思呈现在观众面前。造型设计遵循剧本中描述的年代写实的设计，从细节区分不同年代感，比如二十世纪二十年代美国男士着中裤配长筒袜，到五十年代穿的是宽腿翻边西装裤。

该剧从昨天起将上演至8月22日。

本报记者 吴翔