50余位画家与他“跨时空对话”

图1 《宁静的傍晚》96.5×96.5 1984

图2 《清晨》 91.5×102 1983

图3 《后花园》 76.5×107 1983

今年是陈逸飞去世20周年暨诞辰80周年，他以杰出的艺术才华成为中国当代油画界最重要的代表画家之一，并在世界上赢得了声誉。他开拓性地倡导艺术跨界，身体力行地实践着“大美术”这一前瞻性艺术观念。本周六，由油画家、陈逸飞胞弟陈逸鸣担任总策划的“致敬逸飞——纪念陈逸飞逝世20周年”展，将在上海金臣·亦飞鸣美术馆向公众开放。除了展出陈逸飞的《清晨》《后花园》等名作外，此次联展还邀请50多位艺术家参展，他们曾和陈逸飞的生命轨迹交织。邀请展以艺术名义重聚，呈现一场跨越时空的对话。

《后花园》里的《清晨》

展厅外，一个清水红砖、铸铁栏杆的阳台映入眼帘，富有过去年代的美感。这门窗来自陈逸飞陈逸鸣兄弟俩的旧居。他俩童年居住在四川北路，老宅拆迁后，陈逸鸣保留了旧居的阳台门窗，将这个建筑构件整体迁入了美术馆（见下图）。这个阳台见证了兄弟俩的成长。当年，陈逸飞常常在这个2平方米的阳台上写生，在江河交汇的外滩，畅想城市未来的面貌；今天，观众可以站在这个有纪念意义的建筑构件里打卡。

展厅入口呈现了4幅陈逸飞原作，分别创作于1983年和1984年，其中《后花园》《清晨》是他在纽约哈默画廊第一次个展的两幅珍品。《宁静的傍晚》《悠悠小船》同样描绘了他喜爱的周庄的水乡风光。

“阿哥留给我印象最深的，是他的艺术观念，我常在他身边，他不厌其烦地讲解画的构思，那些用笔和创作意图。我初到纽约时，他先带我去博物馆看了包豪斯设计，跟我说要用艺术审美与工业设计结合起来，他要我留意时髦的时装设计和城市雕塑，他说，这些比起油画布，更能与城市经济共振。”站在陈逸飞名作《后花园》前，陈逸鸣深情回忆道。

《大路上》呼应《日晷》

参展的50多位艺术家中，也有陈逸飞的同学、同事，其中有一些与陈逸飞有着类似的成长经历，并在艺术上颇有成就和影响力的老艺术家，有上海美术界以及各艺术院校的领军人物，还有活跃在第一线的优秀中青年艺术家。

这114组作品，以各自的艺术风格、艺术观念和独特的题材所创作的作品，共同编织出一幅跨越时空的精神图谱。参展年龄最大的艺术家是92岁的张自申，他的作品《大路上》从陈逸飞创作的城市地标《日晷》的视角，远眺陆家嘴金融区，与浦东改革开放的时代精神紧密相连。在张自申看来，陈逸飞的《日晷》将中华文化与现代雕塑的手法完美融合。当年，陈逸飞亲自指挥工人在世纪大道吊装，把最美的雕塑和陆家嘴呼应。

著名油画家邱瑞敏为此次展览贡献一幅素描作品。这幅《老人像》创作于1977年，因为陈逸飞在同一地点和他同时画了同一位模特。故人往事，历历在目。

本次展览中，最年轻的参展者与陈逸飞相差近40岁，但他们的创作却展现出惊人的精神同构。在陈逸鸣看来，此次展览以“致敬逸飞”为名，既是对陈逸飞个人成就的致敬，亦是对20世纪海派艺术群体的集体观照。

展览将持续到5月30日，免费向公众开放。

本报记者 乐梦融