编者按>>>
上海以五部舞台佳作的规模冲击文华奖——中国舞台艺术最高政府奖。自今日起,本报连续5天推出系列报道,围绕上海昆剧团全本《牡丹亭》、上海话剧艺术中心话剧《觉醒年代》、上海民乐团国风音乐现场《海上生民乐》、上海评弹团中篇评弹《千里江山图》和上海戏剧学院群舞节目《江南》,聚焦其围绕红色文化、江南文化和海派文化所呈现出的审美表达和精神内核。
作为全国昆剧界唯一入选终评作品,上海昆剧团全本《牡丹亭》将于10月4日至6日在四川成都东安湖大剧院亮相,角逐我国舞台艺术最高政府奖——文华奖。连日来,上昆正在专业剧场内排练合成,精细研磨剧目呈现的细节和亮点。确保连演3晚总计约8小时的演出,能够持续呈现“诗性写意”的中华美学精神。
戏剧家汤显祖曾说过:“一生四梦,得意处惟在《牡丹亭》。”自该剧本诞生400多年以来,“牡丹亭”一度成为昆曲的代名词,是中国戏剧文学发展史上的重要里程碑。而上昆建团47年以来,对《牡丹亭》进行了十余次的演绎、提炼与打磨,为如今全本创作和呈现奠定了深厚的基础。因而,放眼全国乃至全世界,上昆是当前唯一有能力复原、再现、演出全本《牡丹亭》的专业院团。
2022年起,上昆以“深化中华文明探源工程”精神为指引,探本溯源、钩沉史料、沉心细磨,以今人视角,讲古典精粹,推出全本55出《牡丹亭》,通过上、中、下三台大戏的体量,展现了古典经典的当代回归。导演郭小男携手主创团队,推进该剧编导演以及音乐、舞美等创作要素的优化组合。上海昆剧团国宝级老艺术家岳美缇、蔡正仁、张静娴、计镇华、刘异龙、张铭荣、李小平担任艺术指导。上昆“五班三代”为演出班底,“昆四班”罗晨雪、胡维露挑梁“全本”饰演“杜丽娘”“柳梦梅”。“昆三班”梅花奖得主吴双还在剧中分别饰演“判官”和“完颜亮”,剧团所有优秀青年演员全程参与全本的创演,上昆行当齐全、文武兼备的优势由此得到充分发挥。
全本《牡丹亭》最大限度保留了原著的艺术品位与美学风范,保留了原著的戏剧冲突、人物性格与思想精髓,被誉为对“汤翁原著创造性转化、创新性发展的杰出成果”。有专家评价,上昆全本《牡丹亭》是汤显祖逝世400年来最贴近原作的版本,它使经典在当代舞台上得到完满的解读和完整的复归。
短短两年内,全本《牡丹亭》演出近60场,足迹遍布全国及海外。2023年该剧入选文旅部优秀剧目展演,赴京演出一票难求,线上53个平台直播观看人次超1358万。2024年入选中宣部等单位展演,亮相香港艺术节、上海国际艺术节,并在中法建交60周年之际赴法演出,均获好评。
当前,剧团成立了文华奖备赛小组,在导演郭小男的带领下,围绕剧本结构、表演神韵、舞台节奏、艺术完整性等方面精雕细刻。在老艺术家的指导下,演员团队锤炼每一处唱念做打,不仅要求程式化表演的精准规范,更是要通过表演形式传递情感内核,将传承至今的人物形象、情感流动和精神追求刻画得日臻完美。除了表演方面,《牡丹亭》在音乐上也更增张力,与剧情更为契合。舞美和服装道具上也进行了优化,光影叙事能力进一步提升,更烘托出意境美。
对于参评文华奖,上昆老艺术家也充满期待与希冀。岳美缇表示,一步步见证青年演员在压力中蜕变、绽放出自信光芒,感到极其欣慰。张静娴认为,此番《牡丹亭》冲刺文华奖,也为整个团队凝聚了强劲的前行动力,推动经典剧目以更完美的姿态呈现在舞台上。将全本《牡丹亭》扮演成功,且又登上文华奖这一全国最高政府奖的主角舞台,不仅展现了上昆的文化积淀和全团功底,也彰显了将优秀经典剧目传承下去的决心。
本报记者 朱光