回溯琢·越之路 追问“上越精神”

“守·望——上海越剧院建院70周年主题演出”（见上图）日前在宛平剧院上演，通过对“上越精神”的追问，回溯70年发展历程。同时，还邀请了昆剧、沪剧、淮剧、锡剧、五音戏等剧种名家参与演出，体现出越剧在中国戏剧发展版图中的融合性和影响力。

晚会由五个篇章组成。每一个篇章，都由中国戏剧表演艺术最高奖梅花奖得主担任“说书人”。加上晚会的多媒体影像技术，让越剧院各个历史时期的里程碑式的人物，与传承者乃至观众对话。

对话 跨时空

晚会自“舞台姐妹”和《山河恋》的故事开始，讲述了“越剧十姐妹”及其代表的越剧流派的由来。1947年，十位颇负盛名的越剧女演员联合义演《山河恋》，就此得名“越剧十姐妹”。田汉为此撰文《团结就是力量》，“联合”与“团结”就此成为越剧精神绵延至今的关键词。

上海越剧院汇聚了13大越剧流派中9个流派的创始人和12个流派的传承人，是当前全国越剧院中流派最齐全的。按出场顺序，此次晚会的讲述人单仰萍、方亚芬、赵志刚、章瑞虹、王志萍、钱惠丽，分别与全息影像打造的袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰等“互动”。流派传承人与流派创始人的对话，穿越了时空。

展示 聚经典

上海越剧院首任院长、越剧宗师袁雪芬在八十余年前联合姐妹举起“新越剧”改革的大旗。上海越剧院历年创编、移植、改编各类剧目450余出，其中《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》和《祥林嫂》被公认为中国越剧“四大经典”。本月底，上海人民出版社将推出《琢·越——越剧四大经典》画册，以戏单、剧本、曲谱、剧照等画面，展现“四大经典”形成的轨迹以及在新时期的传承。

“琢·越”与“卓越”同音，同一个主题名的建院70周年展，将于11月初在上海图书馆开启。届时，将通过剧照、视频、演出说明书、创作手稿、服装藏品等实物或电子形式，立体呈现越剧的“卓越”。

与此同时，越剧电影对越剧的传播也起到重要作用。10月8日至21日，包括“四大经典”以及《情探》《追鱼》《碧玉簪》《玉卿嫂》等在内的10部越剧电影将举办“越影留声”主题影展。

传播 遍九州

发源于嵊州、发祥于上海的越剧，是全国流传最广的地方剧种之一。越剧前辈自20世纪50年代起，就把这一浸润江南文化的剧种，传播到了华东、西南、华北、西北、中南、东北六大区域20多个省市。

越剧全国巡演是常态。仅今年，上越就在第53届香港艺术节上演出了《家》、袁范派《梁山伯与祝英台》《碧玉簪》及折子戏专场。此外，上越的梅花奖得主章瑞虹、方亚芬率团走进北京大学举办演出、影像展映和学术对谈。10月14日、15日，梅花奖得主单仰萍领衔的《红楼梦》将于广州大剧院上演。

本报记者 朱光