从“单点绽放”向“全域芬芳”

《松花江组曲》交响音乐会

本届上海之春国际音乐节推出创新举措，首次携手中国·哈尔滨之夏音乐会、深圳“一带一路”国际音乐季、“蓉城之秋”成都国际音乐季，开启“创新联动”模式。

昨晚，上海交响乐团音乐厅主厅和演奏厅分别上演中国·哈尔滨之夏音乐会推荐的《松花江组曲》交响音乐会与深圳“一带一路”国际音乐季推荐的《湾区新声》室内乐专场音乐会。

南北佳作辉映

《松花江组曲》由指挥家汤沐海执棒哈尔滨交响乐团演绎，作品以松花江为核心叙事，融合民族乐器与地方历史文化符号，用七个乐章勾勒江河时空画卷，礼赞黑土地的红色历史与民族生命力。

谈及这部作品，汤沐海满含敬意：“《松花江组曲》讲的是土生土长的黑龙江故事。我们用朴素的音乐语言，讲述这片土地上悠久的传统，以及勤劳朴素的人民的故事。”

同步上演的《湾区新声》室内乐专场由香港中文大学（深圳）音乐学院室内乐团演绎，回溯了中国当代音乐创作脉络，彰显大湾区的创新活力，带来兼具学术深度与听觉震撼的艺术体验。音乐会中不乏叶小纲、陈牧声等顶尖作曲家的力作。

叶小纲是土生土长的上海人，此次率团而来，正是为了把大湾区的音乐成果带到上海。他说：“我们现在不光是做音乐探索，而是将大湾区面向未来的新型音乐风格集中展现，希望上海观众喜欢。”

4月11日晚，“蓉城之秋”成都国际音乐季推荐的《巴赫的复调人生》室内乐音乐会也将登陆上海东方艺术中心演奏厅，圆周率室内乐团将精选巴赫复调代表作，以细腻演奏编织音乐中的逻辑与诗意，展现古典音乐的独特魅力。

多元文化交融

“创新联动”的诞生，源于实现全国音乐资源深度整合、价值最大化释放的初心。

上海之春国际音乐节主动牵头，联动中国·哈尔滨之夏音乐会、深圳“一带一路”国际音乐季、“蓉城之秋”成都国际音乐季三大知名音乐品牌，共同构建全国性“音乐共同体”，打破地域壁垒，整合优质资源，让新创作品拥有跨区域展演的舞台，也让青年音乐人才获得全国性展示的机会，推动中国音乐从“单点绽放”走向“全域芬芳”。

而节目联展只是“创新联动”的起点，根据四大音乐节的合作愿景，未来各方将开展多维度、深层次的协同合作，让“资源共享、人才共育、作品共推”的理念落地生根。在叶小纲看来，这场跨地域的音乐联动，最让人期待的是不同文化所催生的不同气象的音乐在相互交融后所产生的化学反应：“音乐文化的交融，会引发更多创造性的思考，为当代音乐文化建设注入新动能。”

从松花江畔的雄浑旋律，到大湾区的创新音符，再到蓉城的古典雅韵，四大音乐节的“创新联动”，正以协同之力，绘就中国音乐高质量发展的全新图景。之后，“上海之春”打磨的新创作品，也将有机会走上哈尔滨、成都、深圳的舞台，被更多观众聆听。

本报记者 朱渊