百年莎翁邂逅交响乐章 濮存昕献声《哈姆雷特》

音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》为上海夏季音乐节拉开帷幕

七月初的暑气和连日梅雨让上海的傍晚潮湿闷热，却未能阻挡乐迷和爱乐者的脚步。绕过捷豹上海交响音乐厅前的喷泉，他们再次走进“仲夏夜之梦”。昨晚，2026上海夏季音乐节（MISA）启幕，音乐总监余隆执棒上海交响乐团奏响首个音符。未来两周，33场多元演出将把古典乐、戏剧、文学和自然声响糅进夏季日常，让寻常的日夜因旋律而多彩。

文学和音乐的相逢

当晚演出重头戏，是文学、戏剧与交响乐的相逢。恰逢肖斯塔科维奇诞辰120周年，导演李六乙为上交量身打造音乐与戏剧文学作品《哈姆雷特》。濮存昕、冯宪珍两位艺术家联袂登台，在肖斯塔科维奇专为话剧创作的音乐中，以“阅读者”的角色朗读莎翁经典文本（见小图）。文字的思辨、人声的张力、管弦乐的沉郁交织缠绕，跨越国界与百年时光，让戏剧文学的厚重人文力量在夏夜缓缓落地。李六乙坦言，整部作品的核心是守住两种纯粹：“一是突出音乐，二是守住戏剧文学的价值。让濮存昕、冯宪珍以‘阅读者’身份站上舞台，既是文字的朗读人，也是音乐的倾听者，不做浓烈舞台表演，让我们听到文字的力量。”

“能够一次次接近莎士比亚，是我们演员的幸运。”濮存昕说，“向观众介绍他的文化遗产——把这些了不起的诗句、哲思‘读’出来，是支持我们表演的信念。”冯宪珍也表示：“这次机会难得，选用的音乐和文学作品都是教科书级别的，对此，我们怀揣着敬畏之心。”余隆认为，音乐与文学异曲同工，能给人极大想象空间。“这版《哈姆雷特》是全新探索，其实有很多中国戏剧家的剧本也可以通过这种形式得到舞台上的新生，让更多年轻人看到。”

理性与情感的碰撞

观众屏息静听莎翁笔下的挣扎与思索，借由俄式交响乐娓娓道来。没有繁复戏服、没有大幅动作，濮存昕和冯宪珍仅凭声音的层次、气息的轻重勾勒出《哈姆雷特》里的众生相。演绎国王时，濮存昕的语调沉稳厚重，让人听见权衡与城府；切换至哈姆雷特独白段落，声线骤然放缓，气息微微下沉，细碎的停顿藏着少年的迷茫、悲痛与诘问。台词功底深厚如冯宪珍，恰到好处地拿捏气息和声韵，她擅长用音色的细微起伏塑造女性人物。饰王后时，嗓音柔和绵软，字句尾端藏着愧疚与惶惑；角色转换至奥菲利娅，她放轻气息，在温柔声线里漫开一层破碎感。

演绎过许多版本的《哈姆雷特》，首度尝试在肖斯塔科维奇音乐中读出“哈姆雷特”，这份体验带给濮存昕新的感悟。他说：“语言勾勒的是线条，音乐是大面积的色彩晕染，就像徐渭的写意画，见不着清晰轮廓，却自有内在脉络。”当莎翁文字在肖斯塔科维奇的音乐色块里铺展枝蔓，理性与情感撞出极美的平衡。他坦言：“这是一次全新的舞台尝试，更是一份传承的责任。我们坚持拿着剧本，是向一代又一代传递莎士比亚，让年轻人读懂文字里浓烈厚重的人性，这是文学交给我们的使命。”

本报记者 朱渊