从冷门到热销，黯声合唱团只用了一场演出

演出现场

凭借首场演出绝佳口碑的发酵迅速拉动票房，并于次日短短两小时内售出当晚200多张门票，来自英国的黯声合唱团在上海是怎么做到的？前昨两晚，这支英国顶级人声团体在2026上海夏季音乐节（MISA）舞台完成亚洲首演。演出前，记者采访了合唱团创始人奈杰尔·肖特和女高音蕾切尔·霍沃思。

黯声合唱团诞生于2001年，由前国王歌手合唱团男高音奈杰尔·肖特创立。乐团常年登上BBC逍遥音乐会、汉堡易北爱乐音乐厅舞台，曾斩获爱迪生古典音乐奖、德国古典音乐大奖，拿过格莱美提名，还参与了《阿凡达：水之道》的配乐录制。

打破传统固定站位模式，打造沉浸式声场体验，是合唱团吸睛的一大亮点。奈杰尔·肖特设计动态演出形式，团员在会场内灵活移动，歌声从观众席的四面八方传来。每到一处演出场地，团队花在勘测声场、规划走位上的用时甚至超过打磨乐曲本身。高超的演唱实力是团队立足的根基。黯声合唱团采用19人配置：6位女高音、4位女中音、4位男高音搭配5位男低音，高音可达High-C，低音下探至Low-A。演出现场，因团员分散各处，协作时仅凭互相聆听来调整自我状态。这份“特异功能”依赖于团员的绝对音感，而指挥仅凭细微神情就能完成提示。和声共振产生的泛音，让19个人唱出几十人的宏大效果。

前晚上演的70分钟《奇迹之路》最能证明实力，昨晚的《真理勇士》则串联起近两百年的英伦作品。奈杰尔·肖特表示：“就算观众一生只看我们一场演出，也要让大家感受我们全部的演唱能力。”一曲唱罢，现场反响之热烈让整个合唱团备受鼓舞。蕾切尔·霍沃思说：“演出的掌声让我们很激动。这是我们第一次来到亚洲，观众的热烈反馈极大鼓舞了我们，非常希望未来重返上海演出。”

本报记者 朱渊