让书本有了新的“看法”

夜间的展厅和读者

阿纳尔多·波莫多罗，《玫瑰与天空之喜悦》，1993年

由上海当代艺术博物馆（PSA）等等图书馆推出的新展“纸上奇遇”（Beyond the Page）日前正式揭幕，观众变身读者，可以自由地席地而坐，参与这场特殊的读书聚会。展览聚焦20世纪以来以纸张为媒介的艺术创作与印刷实践，汇集常玉、亨利·马蒂斯、萨尔瓦多·达利、安迪·沃霍尔、赵无极、罗伯特·劳森伯格等艺术家的代表性纸本创作，呈现书本如何从信息承载的媒介，延展为融合视觉、触觉与空间感知的艺术作品。

艺术家手作书（Artist's Books）是一种独特的创作媒介——它不仅是书，更是艺术家思想高度凝结的产物。艺术家手作书研究者、收藏家王骥曾将其形容为“纸面上的珠穆朗玛群峰”，是书中的极致。这些作品以版画印制的技艺、用手工纸张限量印制而成，多的印一两百本，少的全世界仅有1本，尤为珍贵。本次展览由梅数植和潘焰荣共同策划。潘焰荣表示，“纸上奇遇”本质上是一个关于艺术家手作书的展览，同时融入了国内优秀书籍设计师的作品，平时很少有人可以看到。

不过，潘焰荣并不希望将艺术家手作书神化，他说：“我也不把它们视为高高在上、秘不示人的艺术品，因为这类书籍还是给人看的，它们具备了一些艺术属性。”正是出于这样的思考，展览同步策划了一个与书籍相关的设计单元，在上海当代艺术博物馆临江平台区域设置“阅读中——中国设计师出版物阅读专区”，集中展示可现场翻阅的中国设计师书籍作品。

在新落成的当代馆三楼等等图书馆外的嘉柏丽尔·香奈儿空间，观众可以席地而坐，时而远眺江畔的风景，时而在翻阅中直观感受艺术家与设计师两大创作群体在纸本创作、工艺运用与视觉表达上的不同实践路径。“通过这样一种平等的、可以翻阅的、跟大众之间能进行交流的方式，与内部展厅形成一种呼应。”潘焰荣说。

在数字阅读日益普及的今天，纸本创作所蕴含的物质性与阅读经验愈发值得重新关注。展览试图将纸张视为一种持续生成意义的创作媒介，重新思考艺术表达、知识传播与印刷实践之间的关系。开幕后，展览邀请了艺术家手作书研究、书籍设计等领域的四位实践者与研究者王骥、徐小鼎、赵清、孙晓曦，与策展人共同展开圆桌对谈。

展览将持续至2026年10月7日，免费向公众开放。

本报记者 乐梦融