幽谷清音春满园
梁谷音《潘金莲》剧照。
师生汇演，四代同堂，堪称梨园盛况，在这背后，有热爱，有坚守，有付出，更有着守正创新，生生不息的传承精神，弦歌不辍，薪火相传。
撰稿｜王悦阳
在当代中国戏曲界，有一个响亮的名号——“昆大班”，这是中华人民共和国成立后培养的第一代昆曲传承者，全班六十人涌现出十多位出类拔萃的表演艺术家。流光婉转，时至今日，这群耄耋之年的国宝级艺术家们从艺已整整69年了。或许很难再能找出这样一批了不起的昆剧人，如此行当齐全，如此出类拔萃，也如此绚烂多姿。
在这群“个性的群体”中，梁谷音无疑是颇为光彩夺目的一位。她是《西厢记》里天真机灵的红娘，也是《牡丹亭》里温柔婉转的杜丽娘，《琵琶记》中忍辱负重的赵五娘……从花旦、闺门旦到正旦，不同身份、不同年龄、不同气质的角色，在她的演绎下，总是千姿百态，流光溢彩，令人难忘，难怪以人物画闻名的国画大师程十发曾赞叹：“梁谷音举手投足就是一幅幅生动精致的古典仕女图。”
被赞誉为“通才演员”的梁谷音，从小师承张传芳、朱传茗、沈传芷等“传字辈”名家，打下坚实的唱念、表演基础，又曾受到筱翠花、言慧珠、阳友鹤、李玉茹、傅全香等前辈艺术大家的精心指导，善于学习借鉴，触类旁通。其嗓音极具特色，甜润秀雅，行腔细腻婉转，曲调飘逸轻盈，表演注重细节与层次，细腻传神。与此同时，善于思考、勤于写作的她还受谢稚柳、陈佩秋、陈从周、程十发、戴敦邦等大家的影响，于诗文、书画、影视等方面广收博取，融会贯通，最终形成“旧中有新，新中有根”的独特艺术风格，是当代昆剧舞台上公认的“性格演员”。
在梁谷音的表演艺术中，有行当却破行当，一切以塑造人物、表现性格为前提，因而分外多姿多彩，引人入胜。一出《烂柯山》，梁谷音糅合正旦、花旦、泼辣旦乃至彩旦的诸多技巧，绝不单一表现崔氏的市井、势利、鼠目寸光，而是根据环境、遭遇的不同，宛如工笔画一般，细腻地将人物情感、戏剧冲突一一展现。还有《蝴蝶梦》中的田氏，梁谷音旖旎曼妙的表演充分体现个中的纠结煎熬和强烈的心理斗争，为传统戏带来了难能可贵的现代意识与时代精神……这些女性或许不够坚贞，不够善良，但她们是真实的，有渴望，有欲望，她们不是标签化的“坏女人”，却也不能归结于外部压力下的“无辜”。塑造她们时，梁谷音运用一切艺术手段，追求合情合理，给了复杂人物以真实的生命，让人看后几多怜悯几多恨。
4月初春，81岁高龄的梁谷音再度登台，携沈昳丽、汤泼泼、朱韵霓等众多弟子一起，在“海上梨园”为观众奉上一台《兰韵春色》的专场演出，四代昆剧人，众多“梁门”弟子齐聚一堂，演出一系列梁谷音拿手好戏——《佳期》《思凡》《痴梦》《泼水》《寻梦》，梁谷音则将与京剧名家蓝天一起，演出其代表作《潘金莲》中的经典一折——《戏叔别兄》。师生汇演，四代同堂，堪称梨园盛况，在这背后，有热爱，有坚守，有付出，更有着守正创新，生生不息的传承精神，弦歌不辍，薪火相传。
从12岁学艺至今将近70年，梁谷音从戏中人身上体会人生，也用自己的人生阅历在舞台上展现化境，正如她自己所说的那样：“我是个一生热爱昆曲艺术的老人，学戏演戏教戏是我人生的全部，整整70年来，从无到有，从有到无，最后我希望能够留下最宝贵的——戏魂。”
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