《人间正道是沧桑》群像，波澜壮阔。

《人间正道是沧桑》体现了革命志士的信仰与激情。

家族的变迁，也是历史的沧桑。

“如你所见，剧情、主创团队、场景、服化道，无一不考究，东艺不惜工本。面对《人间正道是沧桑》项目，我们把它当自己的孩子，不允许任何闪失。”

记者｜孔冰欣

四年前，差不多也是“梅子黄时雨”的季节，《新民周刊》记者曾奔赴南京，去上海东方艺术中心（以下简称东艺）原创出品的话剧《人间正道是沧桑》剧组探班。不得不说，六朝“烟”“水”诚不我欺——烟是烟雨蒙蒙的烟，也是专访张志坚时从天南侃到地北，老戏骨、老南京聊至酣处一根接一根地吞云吐雾；水是空气里的润滑湿度、秦淮河的悠悠流水，也是主创团队、这个项目所有工作人员的辛勤汗水。

记者亦难忘话剧《人间正道是沧桑》宣传负责人吴彦忙前忙后的身影，难忘他和几个东艺的小伙伴复盘工作时有哏更有爱的氛围。当年行色匆匆，如今，适逢东艺20岁生日，是时候和吴老师“忆往昔峥嵘岁月稠”，再度回顾一下东艺“镇殿之作”的诞生始末了。

我们把它当自己的孩子

2018年，在东艺总经理雷雯的运筹下，话剧《人间正道是沧桑》项目启动。2019年，雷雯亲自拜访原剧编剧江奇涛，“有惊无险”拿下版权——但凡东艺的诚意、能力与速度少了一分，这事儿就悬了。因为，据说张黎导演也找过江奇涛，尝试讨论舞台剧版本。此后，雷雯带领东艺人，又陆续敲定文华奖的“铁三角”组合：姚远负责改编，胡宗琪火线执导，南京市话剧团作为演出单位（三方之前合作的话剧《沦陷》，获文华剧目奖和3个文华单项奖）。尤其吸引观众的是，张志坚、王劲松、黄品沅、石文中、曾黎、张桐等原班人马或影视明星纷纷加盟，“亮瞎眼啊我的东艺，这趟绝对大手笔”！

2020年，疫情让项目进度有所耽搁。2021年，东艺做好准备，要在“七一”前夕推出力作，礼赞建党百年。“其实首演排练的时间特别特别紧。我印象中，留给剧组在南京的江苏大剧院里封闭式排练的时间不到40天，而对于这么大体量的一部戏来说，在当时看来简直是不可能完成的任务。当时哪一个环节稍微出一点岔子，首演就演不了了。因此，身为出品方的东艺，专门抽调出我和另外两位制作助理在现场进行零距离、全方位保障。那会儿，我除了紧密跟进这个项目，很多本职工作也是带着一起做的，你当时也看到喽，我们像打仗一样，在排练厅的一处小角落搭了个小台子，就算‘开放式迷你极简办公室’了。”吴彦笑道。

那个景象记者历历在目。毕竟大家同甘共苦，在“开放式迷你极简办公室”一块蹲坐着喝过咖啡，看过彩排，也谈起过姚远老师“压力山大”，改了十几稿；胡宗琪老师仗义驰援，但“这活儿累，出来恐怕也得‘扒层皮’”；张志坚老师士气高昂，拉着牛飘、施京明、张桐同台飙戏……“如你所见，剧情、主创团队、场景、服化道，无一不考究，东艺不惜工本。面对《人间正道是沧桑》项目，我们把它当自己的孩子，不允许任何闪失。区别于常见的委约制作品，《人间正道是沧桑》从源头开始全程都由东艺投入、全力做好品控。我们抱着认真学习的态度，奔着行稳致远的目标，统一导演理念、协调演员档期、沟通细节雕琢，确保同舟共济、凝心聚力，最终走出一条历尽沧桑却光明、辉煌的‘正道’。”吴彦表示。

话剧《人间正道是沧桑》的成功，离不开合作方的鼎力相助。其中，东艺与南京市话剧团携手，更是优势互补、长三角一体化发展的生动体现。“南话有60多年优秀传统，在红色剧目的演绎上经验丰富，而东艺注入了走向市场的胆魄、开阔了视野。我觉得南话就像一个大家庭，很有人情味——比如王劲松老师为什么一直愿意演？一是他认可戏的品质，二是和南话的老同事一起工作，他挺开心。坦白讲，演话剧‘性价比不高’，他能演肯定有情怀的因素、有艺术追求的因素。”

东艺人初生牛犊不怕虎

吴彦认为，《人间正道是沧桑》讲的是历史，但对当下亦有启示；既是宏大叙事，也不乏深幽、细微的人性。“我们这个戏找准目标观众，又红又火。记得有剧迷留言，很感谢东艺出品，让他们对历史有更立体、更生动的了解。社交媒体上，剧迷们会长篇大论抒发自己的观后感，写得都很动人。首演的时候，B站一位做过电视剧切片解说的百大博主，还组织过一个观剧团，给了不少反馈意见。”

如今，话剧《人间正道是沧桑》已经演了80多场，走过50多个城市。其实，当初直到南京排练的最后一天，吴彦的心里仍有些忐忑。“虽然我们每天都在看排练，每天都跟主创团队打交道，和那些桥段、台词、演员很熟了，但这个戏最后在舞台上究竟什么样子，我们也不敢打包票。经过不断演出、不断打磨、不断升级，大家的信心就越来越足了。”

“话剧版演员的发挥空间很大，那东艺的想法是一方面以南话的班底作基础，另一方面力争原班人马或戏骨、明星入驻，保证质量、唤醒激荡回忆，同时提供新鲜感。这部话剧‘常看常新’，就在于它有很多精彩卡司的组合，张志坚老师也演过，王劲松老师也演过，我相信每一场都能给观众带来不同的感觉。”

在原创制作上，东艺人“初生牛犊不怕虎”。票房喜人、屡获大奖没有“捷径”，打铁全靠自身硬。“我们在常规的剧院运营上自认为做得还不错。但面对新风险、新机遇，我们不愿总是‘原地踏步’，所以东艺这些年来相继成立了制作部、艺教部，持续探索新发展格局。做这些项目，一是为了面向市场，二是寻求社会效益。身为一家剧院，东艺要做原创等于赤手空拳打天下，因为这在整个行业里面属于新兴事物，有很多挑战传统观念的地方，而我们打破了既定的游戏规则与思维定势。比如宣传上，我们不再是‘加工商’而是‘生产商’，就需要转换乃至颠倒视角与策略，不能再沿用以往‘来料加工’那套了。”

东艺还会不会再推出像话剧《人间正道是沧桑》这么大的制作？对这个问题，吴彦坦言：“说实话，目前为止我没法给出一个很清晰的答案。我们得先把现有的项目运营好，巩固阵地，然后再把握时机、顺势出击吧。”“市场瞬息万变，竞争越来越激烈，东艺的危机意识是很强的，不会固步自封。雷总希望大家一起开动脑筋，发挥主观能动性做一些开拓性的事情。我们现在正在做的，对传统剧院而言可能已经‘超纲’了；将来，我相信东艺会更加‘年轻’，在更广阔的天地遨游。”

艺起品读

编剧 姚远

“作为编剧来讲，我倒没有像其他人一样考虑怎么去吸引观众，努力最好的方法是把戏写好看，写得动人、符合人性。希望剧中的人物像大家身边的亲人、朋友、家人，再放之历史长河中，在革命洪流中翻滚、浮沉。当你觉得这些舞台上的人在几个小时内曾经成为你生活当中的一种指路者、一盏明灯或者是你的朋友之后，你自然而然会喜爱上话剧。”

董建昌扮演者 张志坚

“我承认，对老董是有特殊感情的。这部戏，这个角色，跟我崇尚的东西，有血液上的一脉相承。我崇尚雄性的、刚性的东西……尽管瞿恩是极其浪漫的人物，我也挺想演的，但是，唯有老董，才能和我产生这么特别的化学反应，这便是缘分，是注定的缘分。”

范希亮扮演者 黄品沅

“当年这个片子播出以后，大江南北，大家都在传说一句话：嫁人要嫁董建昌，交友要交范希亮。就是因为范希亮那句话：咱们三期六班的，钢刀归钢刀，情义归情义，同学还是同学！这句话的分量，我觉得它既表现了同学情谊、哥们义气，同时也有很深重的军人情怀、爱国情怀和英雄主义的东西在里面。”

瞿恩扮演者 王劲松

“我特别喜欢这个角色，他像神一样地出现。他是一道光，刺破黑暗的一道光。最难忘的一个瞬间是瞿恩的就义。舞台给了极美的画面，给了最丰富、最多层次的效果。所以当那幕出现的时候，不是演员一个人在表演，是整个的舞台。”

杨立青扮演者 张桐

“任何一个国家都有自己的主旋律，我们不能忘了这些先烈、这些英雄、这些伟大的共产党人，要是没有他们就没有新中国。文艺作品围绕着他们塑造艺术形象，必须静下心来查阅大量史料，然后对于这些人物进行深度的提炼。要对得起自己的业务、对得起观众、对得起这群先烈。这是我以为的。”