徐翌晟 摄
昨晚,中华艺术宫展厅里,吴湖帆、任伯年、林风眠等海派艺术家的作品前,有丝竹绕梁,有琴音悠扬。上海民族乐团的中华艺术宫之夜——“海上生明月”艺术体验专场活动,为人们带来一场有“声”有“色”的艺术体验。
音乐背后伴有画面
伴着三重奏与小乐队的一曲《江南》,只见台前表演的民乐演奏员身后的大屏幕上出现了沈柔坚的水墨作品《忆江南》,曲折的河道,河上的船只,无不让人忆江南。悠扬的旋律一转,又见钱瘦铁的《春柳双鸭》跃入视线,予人勃勃生机。《霸王别姬》的锣鼓声声,背后是关良的同名戏曲人物图与董贻叶的同名剪纸。阮族重奏《剑器》、二胡与大提琴合奏的《梁祝》等等曲目,背后都有来自中华艺术宫《海上生明月》展览中的作品与之相互衬托。音乐与画面的对话,立体地诠释了海派绘画与民族音乐之间的内在联系,丰富了画面,也深化了音乐,彼此得到了意境上的无限延展。
据悉,上海民族乐团此次在中华艺术宫里的演出,有一些曲目还融入了“一带一路”的内容,比如充满异域风情的民乐合奏《丝绸之路》。打击乐首席王音睿告诉记者:“中国传统的音乐、书法、绘画等艺术形式都是相通的,像这样的艺术碰撞希望今后可以再多一些。我们在为这次演出排练的过程中也会细细揣摩画中的情感,思考自己能够以一种什么样的方式来诠释与这些美术作品的‘合作’。”
41米高的《海上生明月》展厅里,两位民乐演奏家现场琴箫合奏《阳关三叠》。他们的背后是戈湘岚1940年创作的马系列作品和林风眠的《渔舟》。马雅妍清逸,姿态悠然而自得。渔舟的晚归则云雾弥漫、空旷渺远。
这样的小型演出昨晚在展览现场共有两场。穿插在两场表演中间的,是中华艺术宫副研究馆员武秦瑞带来的现场导赏,为观众诠释美术作品的精妙之处。
演出之后继续拓展
成立于1952年的上海民族乐团,是新中国最早成立的现代大型民族乐团。他们这次在中华艺术宫呈现的《海上生民乐》是同名音乐剧场演出的室内乐版本。2016年这台演出曾为第18届中国上海国际艺术节揭幕,此后又巡演多个国家。与该演出谐音的《海上生明月》展览恰为中华艺术宫的品牌常设展,在梳理馆藏珍品的基础上集结20世纪中国美术大师们的精品力作。
“中华艺术宫之夜”是全新打造的都市夜游与艺术教育推广相结合的品牌项目,此次夜场活动是本市文艺单位在疫情防控进入常态化阶段后,为市民游客呈现的艺术视听盛宴,是上海民族乐团与上海美术馆携手弘扬中华文化、打响“上海文化”品牌的积极尝试,更是做好美育工作、弘扬中华美育精神的生动体现。
中华艺术宫党委书记邓军透露,与上海民族乐团的合作只是开始,在中华艺术宫的舞台上,今后还将会继续结合红色文化、海派文化、江南文化,开展与其他院团的合作,丰富艺术形式,惠及人民生活。
本报记者
徐翌晟