有雄心更有匠心

“演艺大世界-2021上海国际音乐剧节”昨天正式启幕。作为上海国际音乐剧节“一季展演”板块，“原创华语音乐剧展演季”即将在明年步入第十个年头。面对越来越繁荣的中国音乐剧市场，上海文化广场副总经理费元洪表示：“我们都认为，音乐剧的事业不要着急，要踏踏实实一步一步往前走。也许十年二十年之后，我们还会有大学生音乐剧节，中学生音乐剧节……”的确，匠心和雄心，中国音乐剧人都有。

剧场 颁奖不急

过去9年，文化广场主剧场共有39台101场原创音乐剧目上演。剧院在扶持原创剧目的路程中也持续探索和思考，如何在引进剧目与原创发声中不断找寻平衡，积极挖掘和培养真正属于中国语汇的原创表达。

明年3月至4月，4台11场精选好戏将亮相这片鼓励原创的舞台。其中有开心麻花首部悬疑惊悚音乐剧《醉后赢家》，有用摇滚风格与反叛精神重现中国神话的《悟空》，还有中英联合制作、武汉人民艺术剧院出品的大型儿童音乐剧《九色鹿》、上海小荧星教育大型合家欢音乐剧《缺一不可》。即便受疫情影响，原创的脚步依然没有停下。

中国的原创音乐剧“长势”喜人，有人已经迫不及待问，为什么中国的音乐剧节不像国外一样，也给大家颁个奖？费元洪说，“颁奖，未来也许会。但是现在国内音乐剧才刚刚开始发展，我更在乎的是，把已经确定的方向做好、做透，因为它在内容上永无止境，可以深挖。”

演员 踏实演戏

和费元洪的想法不谋而合的还有郑云龙。作为本届音乐剧节“形象推广大使”，郑云龙说，“现在的中国音乐剧还需要时间积淀，我现在不会考虑奖项、荣誉等问题，我觉得还是踏踏实实做好作品吧。”

早些年，在中国做原创音乐剧并不是件容易的事情。“我刚毕业时，在北京，原创音乐剧一年也就两部，全北京的音乐剧演员都去面试。”郑云龙说。那些日子能坚持下来，都是凭着一份对音乐剧的热爱，郑云龙说，“对我触动最深的就是《变身怪医》，我看得泪流满面。现在，我自己也演这部剧了，小小的梦想实现了。”和郑云龙一起坚守在这片舞台上的还有很多兄弟姐妹，“今年疫情，我还没听说过有谁想要放弃或者转型做其他工作的，大家都在等待、练功。”

原创音乐剧日渐兴盛，也吸引了更多年轻人加入。通过音乐剧节“音乐剧歌唱大赛”板块可以看到，2019年首届歌唱大赛共收到400多份参赛投稿，大赛最终获奖选手张玮伦、何郝熙现已成为活跃在当下音乐剧舞台上的闪耀新星。到了2020年更是收到了523份视频投稿，投稿人职业种类多达92种，来自79个不同城市。

作曲 修炼内功

“虽然这两年音乐剧市场火爆了，但我们都知道中国的音乐剧还有很多不足，需要我们练好内功。”昨天，音乐剧创作人金培达说，“我现在经常接到这样的邀约——从创作到演出，时间很短，我们创作者就很担心，仓促的作品未来根本留不下来——当环境变好的时候，我们应该给行业灌输‘对艺术要有要求’的态度。”

在金培达看来，“音乐剧的魅力，题材不是最重要的，一切都要看主题。它不仅仅是一场歌舞表演，观众需要看到剧中跟自己的人生的对照。”这些深层次的东西，都需要创作者静下心来。

作为今年“华语原创音乐剧孵化计划”的评审，金培达表示今年将力邀国际和国内多位专家传授音乐剧创作理念与技巧，同时还将增设音乐剧创作者交流会，提供更多创意碰撞的机会，此外为提升音乐创作力，将增设音乐展示专场。

更可喜的是，未来这些“孵化作品”将免费供给高校学生学习和排演，让国内表演艺术院校有更多有市场潜力的中国原创音乐剧可排。再过二十年，我们再相会，那时一定硕果令人心醉。 本报记者 吴翔