沪剧让人永远年轻

《深秋的泪痕》昨在天蟾逸夫舞台上演 本报记者 王凯 摄

昨晚，大型沪剧现代戏《深秋的泪痕》在天蟾逸夫舞台上演。在这台上海文慧沪剧团成立15周年暨杨音从艺50周年庆典演出上，沪剧演员杨音时隔多年再次演绎自己的成名作。他说：“沪剧舞台，让我们永远年轻。”

此次复排的《深秋的泪痕》，讲述的是父母离婚后破碎家庭对子女造成的巨大伤害，让观众产生强烈共鸣，提醒人们珍惜当下、重视家庭，关注子女成长。舞台上，精炼简洁的舞美设计巧妙还原了上世纪七八十年代的上海风貌；音乐方面，在保留沪剧传统韵味的基础上，又融入了现代音乐元素，更贴合当代观众的审美口味。有意思的是，这一版《深秋的泪痕》中的演员缪佩红，当年12岁时第一次观看杨音演出《深秋的泪痕》时便被深深吸引，并由此踏上沪剧舞台。时光流转，如今的她在剧中饰演杨音的母亲，续写传承佳话。

“在我从艺50年的历程中，过去的15年在文慧沪剧团是一段无比珍贵且意义非凡的旅程。这里是一个广阔的平台，让我能够尽情地在沪剧艺术的海洋中遨游。”杨音说。让他尤为自豪的是，在文慧沪剧团的日子里，他凭借对艺术的执着追求和不懈努力，获得了白玉兰奖。

上海文慧沪剧团团长王慧莉感慨万千，“要成立一个剧团很容易，但是要坚持15年，每年都做出精品的原创沪剧是非常困难的，需要坚持。”剧团自成立以来，特别注重原创剧目的创作，先后推出了《黎明前的歌声》《风雨同舟》《白衣柔情》《绿岛情歌》等18台大戏。这些剧目紧扣时代主题，又不失沪剧的传统特色，在全市各区、乡镇演出时反响热烈，场场爆满。尤其是近年来的原创沪剧《早春》《黄宝妹》，无论是剧情编排，还是音乐唱腔设计，都融入了新时代元素，赢得广泛赞誉。 本报记者 吴翔