上海有太多宝藏

《长恨歌》剧照

话剧《长恨歌》4月又要再演了。一出剧演了18年，日前当年班底重聚，制作人李胜英笑着说：“《长恨歌》每一轮演出票房都很好。”《长恨歌》经久不衰，源于上海是一个聚宝盆，有太多值得去寻觅的宝藏。一个女人40年的情与爱，时代变迁中人和城市的故事，从弄堂里飘扬出来，穿过王琦瑶的闺阁，至今依然散落在这座城里的人群中……

精致

上海的戏应该是精致的，细节决定了一出戏的成败。

18年前，李胜英决心把王安忆的《长恨歌》搬上话剧舞台，并不容易，“过程真的又长又恨！”总导演苏乐慈对艺术要求很高，单就一个舞台设计便几易其稿，设计不满意，不仅易稿，还要换人，最后找来一位生在上海的老法师，最终过关。“你看每个场景的屋顶都不一样……”18年过去了，苏乐慈依然对舞美要求很严格，“上海城市在变化，人们的生活节奏在变化，所以每一次复排都希望舞台呈现也能够与时俱进。”

除了看得到的舞美，在听觉上也同样精益求精。剧中的几首歌曲都很好听，那年，几首歌都录完了，制作人和总导演都觉得其中有一首歌味道不对，和主人公的境遇不太贴切，于是又借场地、借设备重录这首歌。还有一次，发现演员的服装和舞台背景的颜色有点重，最终把台上所有人的服装都换了一遍。

用心

上海的故事，由上海人自己讲会更动人一些。尽管王安忆总说自己其实不是上海人，上海话也说不好，但苏乐慈觉得，“上海本来就是一个移民城市，你在这里生活了几十年，你对上海充满了感情，当然是上海人！”

选“王琦瑶”的演员时，苏乐慈说：“当时也没有明确目标，但要求必须是上海人。”于是，上海话剧艺术中心把所有上海籍的女演员名单都列了出来，最终张露脱颖而出。当苏乐慈找到张露的时候，她还没有看过王安忆的《长恨歌》。读完《长恨歌》，她已爱上“王琦瑶”。如今，“王琦瑶”换成了朱杰，她2016年接演之前也是疑惑，担心自己气质上不符合，如今她也懂了，在“王琦瑶”淡淡的气质之内，骨子里有着一股刚强。

记忆

上海的剧，如果能用上海话表现自然是更有味道的。当年，编剧赵耀民还有一个沪语版剧本。苏乐慈也认为沪语版相当精彩，为导演的二度创作开辟了很大的空间。但考虑到观众的接受度，还是用了赵耀民的普通话版剧本，但保留了一些上海方言，如“做啥啦”“白相相”等。

戏剧会让我们有更多的记忆，让观众有更多地和上海这座城市能发生联系，就像《长恨歌》，它是让观众在心里面找到跟上海有关系的、关于这个城市记忆的东西。这一次再演《长恨歌》，在剧场里还原上海“弄堂”，带观众重拾小时候的记忆，在那里可以遇见古法香膏、手工香皂、精致盘扣、黑胶唱片……还有上海话等级测试等一系列感受上海味道的体验。本报记者 吴翔