观众自然“融”入表演

舞者现场表演

西岸穹顶艺术中心 记者 郭新洋摄

一场“万物皆有灵”的展览、一部“一切且相连”的短片、一台“天地人为合”的表演。你可以在各个展台随意浏览沈伟的绘画、摄影、文字作品，或是用鼻子感受嗅觉装置；你可以透过四方“天幕”看沈伟镜头下的纽约和上海；你也可以漫步于明暗交错的方格间，感受舞蹈带动气流，“融”入这方天地间，成为表演的一部分。

昨晚，受邀中国上海国际艺术节中心，国际知名编舞家、视觉艺术家沈伟全新制作的浸入式整体艺术现场《融》在西岸穹顶艺术中心全球首演。这部作品涵盖绘画、摄影、文字、物件、影像、声音、装置以及舞蹈等多重媒介，既是中国上海国际艺术节中心全新艺术品牌ARTRA“自定艺”的重磅项目，也是西岸文化艺术季2021“西岸梦中心”特别单元的开篇巨献。

根据西岸穹顶艺术中心圆形结构的特质，沈伟因地制宜创作了《融》，契合中国《易经》的哲学表达。整个场景，天圆地方，象征万物。

踏进穹顶那一刻，观众的“融”之旅已启程。作品由视觉展览、艺术短片和多媒体现场表演组成。率先映入眼帘的便是视觉展览——“万物皆有灵”。每个展台在环形场地中以圆的轨迹铺开，陈列着沈伟的16幅绘画作品、16幅摄影作品、16件文字作品、16个由中草药脱胎而成的嗅觉装置。

艺术短片“一切且相连”被投影在意喻“地方”的四面“天幕”上，观众或驻足站立，或席地而坐。这部由沈伟创作与剪辑的影像作品，有他在2010年拍摄于纽约的片段，也有今年5月在上海拍摄的片段。沈伟带领舞者们在纽约和上海两地的地标性建筑、广场、地铁站、博物馆前“快闪”，人与人之间不期而遇，人与城市融为一体。

多媒体现场表演，名为“天地人为合”。观众可随意漫步在明暗交错的方格之间，近距离地观看舞者的表演。“就像我们去博物馆和名画面对面，舞者在你面前跳舞，表演张力会更大，这种沉浸式的观摩，也会给观众带来全方位的感官冲击。”沈伟说。事实上，每个方格的舞蹈都不同，舞者的演绎也不同，加上不同的装置，每个人的现场感受都不同。而最有意思的是，穿梭其间的观众，也自然“融”入盛大表演，成为一景。

《融》是展览、影像、舞蹈相结合的三段式展现，给人丰富的感官体验和多元的精神满足。而观众能够随意穿梭于表演区域，近乎“零距离”观赏舞蹈，感受周围的气场因舞动的身体而产生的微妙变化，也是十分独特的体验。

《融》是沈伟在海南闭关5个月“悟”出的作品，也蕴含了他在经历疫情隔离期后对人与人、人与自然关系的思考。万物皆有灵，一切都相连，融入世界，方能看见自己。

本报记者 朱渊