海派国风潮带你穿越

“艺术，平庸就是失败！”带着这个理念，始终求新、求变、求突破的上海民族乐团，将更新《海上生民乐》至4.0版，携手凯迪拉克·上海音乐厅开启国风音乐现场《海上生民乐》的驻演。10月20日-11月11日，首轮演出将在上海音乐厅举行，目标100场。

国风音乐现场带给你的是“穿越”的力量，飞翔的翅膀。行走《山水》觅知音；月下《酒歌》思项羽；漫漫《丝路》见天地之大美……上海民族乐团团长罗小慈说：“海派民乐三个关键词：开放、多元、创新，充满想象力，它和城市精神一脉相承。”

《海上生民乐》的创作灵感源于中国诗歌不同的风格境界，八首风格多元的原创海派民乐作品连缀上演，或高古冲淡、或雄浑劲健、或飘逸旷达，呈现当代气质的诗意境界，抒发情致、传达气韵。

演出由《汲古》拉开帷幕，骨笛、篪、竹笛、箫等不同历史时期的吹管乐，讲述着音乐起源，亦是人类文明的萌芽；手碟与尺八《水行》如潺潺流水，歌颂着生命的智慧与想象；《火舞》由不同民族的打击乐演绎，擂鼓穿云，舞出生命的雄伟与壮阔；筝独奏《墨戏》，行云流水间展现中国水墨的酣畅淋漓；重奏《山水》宛若林中君子，酣歌天地，高蹈人间；琵琶与京剧《酒歌》诉不尽英雄襟怀，红颜长歌；唢呐与电声《超越》释放国乐的摇滚范，想象超越时空；演出由合奏《丝路》压轴，琴音为羽翼，心驰千里，大美无极！

《海上生民乐》打破传统听觉疆界，光影视觉突破镜框舞台形制，蔓延至剧场空间，通过国乐、光影、舞台空间的有机融合，打造视听一体、多元交融的立体呈现，掀起数字时代的海派民乐新浪潮。“所有的舞美手段、多媒体技术、对情境的描述、舞台幻觉的制造，是为了让音乐展现自身的魅力、体现海派民乐的动人之处和特别之处。”导演马俊丰表示。

这是一台音乐唱主角的演出，舞台、灯光、多媒体等视觉设计都在经验之外充分发挥想象，结合民族音乐的艺术特性不断地试探和修改，力求让观众看见古典又现代的审美，看见不同空间中音乐多样的可能性。

《海上生民乐》入驻90岁的上海音乐厅，亦是具有东方审美的海派民乐，和欧式古典建筑的崭新碰撞。《海上生民乐》无论从音乐还是视觉上都将再次刷新大家对海派民乐的认知。本报记者 朱渊