五子登科背后的甜酸苦辣

罗晨雪

胡维露

张艺严

汤泼泼

张頲

你方唱罢我登场，上海昆剧团“五子登科”演出季昨晚在天蟾逸夫舞台收官，连续五晚，张頲、汤泼泼、张艺严、胡维露、罗晨雪五位优秀青年演员轮番以专场的形式，变着花样为戏迷留下了天天有好戏、夜夜有期待的难忘记忆。借着筹备个人专场的契机，五位好角儿也从埋头练功的演员蜕变成兼具唱念做打、宣传策划、票务推广等全盘考虑的复合型人才。

戏码排布细思量

“办专场需要我们演员把自己最好的实力表现出来，要让观众感觉到我们的诚意，所以定戏码非常重要。”昨晚压大轴登台的罗晨雪选择了《玉簪记·偷诗》《长生殿·絮阁》《雷峰塔·水斗》三折戏，展现自己的舞台积累和对昆曲艺术的感悟。座无虚席代表了观众对她的认可。

戏码如何排布，每位演员都有自己的考量，比如驾轻就熟的戏码放在开场，高难度、费体力的戏码放在最后，既能积累信心，也能节省体力，有时还要出于勾脸、改妆的考虑进行安排。请谁来垫戏、请谁来主持，都是演员需要考虑的问题，而且即便排定了嘉宾档期，也有可能需要临时调整，汤泼泼就遇到了原定的特邀嘉宾无法出席、仅有一个晚上的时间重新联系新的参演嘉宾这样的极限挑战。

为了给观众更好的观戏体验，五位演员都豁出去了，闺门旦罗晨雪演起了刀马旦的戏《水斗》，巾生胡维露演起了官生戏《见娘》，武生张艺严三出武戏长靠短打、载歌载舞，来不得半点假把式。花旦汤泼泼挑战正旦戏《泼水》，闺门旦张頲也首次跨行学了一出《目莲救母》，向支持她的观众汇报。

营销推广各出招

前期酝酿演出季时，上海昆剧团团长谷好好曾和演员们谈心，虽然专场是各显其能，但是集中在五天里一起推出，观众难免有比较，不仅要飙演技、飙戏码，还要飙票房、飙宣传，尽管剧团提供了全方位的支持，她却比五位演员还要紧张。

“不办专场真的体会不到，原来做一台演出有那么大的压力。”首次开专场的张艺严是昆五班的青年武生，尽管在功夫上是佼佼者，但他在人脉和演出策划上要弱于其他几“子”。曾在第一季“五子登科”亮相的前辈吴双主动向他伸出援手，包揽了主持、撰稿和演出策划等，还请来青年评弹演员侯骁晟搭档主持，对此张艺严非常感激，“有时候我在团里练功到夜里十一二点，看到创研部的灯还亮着，吴双主任还在研究怎么把主持稿写得更有噱头。”

票房的压力也直接落在演员的肩头。有的票价最高380元，有人最高280元，虽然最低都是80元，但每一档票价占据的座位数比例还不同。“真的很难，票定便宜了吧，会觉得跌份儿，定贵了，又担心卖不出去。”即便已经演完，汤泼泼仍能感受到前一阵的压力，“每天一睁眼就是看票务网站卖出了几张票。”好在最终出票情况达到了她的预期，甚至有日本的戏迷专程飞来上海看戏。

为了推票，除了剧团为大家安排宣传片、请媒体、上节目，每个人发动了身边所有的资源。汤泼泼开通了各个社交平台的账号，为演出卖力宣传；张頲请来圈内文化名人和老友为自己录制视频；张艺严则联系了他担任昆曲课老师的学校和社区，演出的那个大雨之夜，有100多个中小学生从金山赶来。

观戏赏曲有趣味

在首晚“頲·會”张頲个人专场的现场，观众们一边手摇昆曲主题的宣纸团扇一边听曲，让台上的张頲感到有趣又感动。这是她和未定义实验室一同参与设计的文创产品，除此之外还有NFC挂件、限量拼图等同期产品。

剧场外，戏迷惊喜发现，前厅陈列了一个全息投影艺术装置，数字版的“张頲”身着戏服挥抛水袖，完全是戏台上的古典美人，一颦一笑牵动人心。这是张頲在昆剧数字化上做出的新尝试。

2016年，张頲迎来首次个人专场，从那时起，她就参与到剧目安排、说明书、宣传推广、票务等筹划过程。这一次张頲更进一步，找寻昆曲的美学中能与当代生活承接、共通的元素，在她看来，艺术不应该是博物馆里的藏品，它可以更有趣、更开放、互动性更强的方式融入大家的生活，未来她还会继续围绕自己的虚拟昆曲形象，完成一次次传统与未来结合的美学实验。

本报记者 赵玥