搭一座文明互鉴的音乐之桥

许忠（右）和埃里克·皮卡德在排练中 本报记者 王凯 摄

凯希·马丁在演奏《波西米亚人》

春日和煦的微风中，不但有花草的清香还有吉他动情的旋律。日前，上海歌剧院具有法国新古典主义风格的主楼前，有着瓷娃娃般脸庞的法国吉他演奏家凯希·马丁独奏了《波西米亚人》，随着她的指尖轻抚过琴弦，那温柔的琴声让整个花园生机勃勃。

今年是中法建交60周年，本届上海之春国际音乐节特别推出“中法音乐交流展演季”。由许忠执棒上海歌剧院呈现的法国作曲家柏辽兹的戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》将作为开幕演出于今晚在上海交响音乐厅奏响。

展演季期间，将有7台不同主题、不同形式的艺术表演轮番登台，其中既有欧洲音乐原汁原味的经典演绎，也有中外艺术家同台表演的交流合作。许忠说：“‘上海之春’搭建了一座中法文明互鉴的音乐之桥，进一步推动中法两国文化艺术交流。”

中法文化意境共通

作为法国浪漫主义音乐的开创者，柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》是他最富创新性的传奇杰作之一。这部作品集交响乐、领唱、合唱和戏剧于一体，展现出柏辽兹对浪漫主义音乐的创造性升华，表达了他的“把音乐与文学、与戏剧紧密结合”的艺术主张。此次，许忠将执棒上海歌剧院交响乐团、合唱团，携优秀歌唱家于浩磊、王潇希、余杨以近200人的演出阵容把这部作品搬上“上海之春”的舞台。他说：“希望能在音乐中与观众一起感受柏辽兹对莎士比亚的热爱和对理想爱情的向往。”

排练厅里，乐团和合唱团坐得满满当当，许忠为乐队讲解非常细致，对合唱团的要求除了声音还有情绪。他说：“柏辽兹的作品情感细腻，色彩丰富，节奏多变，让人感到无穷魅力。但同时它又很难演绎，有很多巧妙的乐思。”

这部作品说的虽然依旧是莎翁笔下的那个故事，但柏辽兹用音乐赋予其更丰富的含义。乐曲中既有交响又有合唱，既有独唱还有16人的重唱，很考验上海歌剧院的综合实力。

值得一提的是，这场音乐会特邀巴黎管弦乐团大提琴首席埃里克·皮卡德担任首席。他是许忠在巴黎求学时的同窗好友。在这部戏剧交响曲的第三乐章有很多宣叙调，很是吃功夫，皮卡德富有经验的微妙处理为整个团队带来惊喜。

谈及中法文化的共通之处，两位艺术家不约而同提到了中国水墨画和法国印象派在意境上的异曲同工。许忠坦言，当初在法国读书时，他就是以印象派作为切入点去理解法兰西的浪漫，同时融入诗意色彩，让中法文化基因在演绎法国作品时达成交融。

灵感源自中国园林

曾在歌剧院楼前独奏的凯希·马丁也将于今晚在上海音乐厅上演的《邂逅印象与浪漫》中法吉他音乐会中再度亮相。她将与西班牙吉他演奏家何塞·马里亚·戈拉多以及中国青年吉他演奏家顾晓娈、张栩晨，通过独奏及重奏的演出形式，为观众演绎中法经典吉他曲。

其中，何塞·马里亚·戈拉多创作的吉他二重奏《莲花花园》也将在这场音乐会上举行中国首演，由他和马丁共同演奏。说起“中国印象”，马丁脑海中浮现的是中国园林的模样：“中国有很多漂亮的园子，池塘里会有莲花绽放。”

而园林的美也给予她无限灵感：“每当我弹起吉他曲《莲花花园》就会想到那个情景。莲花出淤泥而不染，我演奏时会追求那种神秘感，从最初的混沌到后面的光明，就像莲花慢慢浮出水面，纯洁美好。”

展演季还包括法国爵士喜剧《鳟鱼》音乐会、法国阿罗德四重奏音乐会、法国凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团音乐会、法国圣马可室内童声合唱团音乐会等。

本报记者 朱渊