笔尖乡愁

春

夏

秋

冬

画家黄根裕

本报记者 李一能

小桥流水、粉墙黛瓦、田中劳作、织布濯衣……江南农村的生活图景，不知是多少人魂牵梦萦的乡愁。

随着时代前行，上海农村风貌正发生着巨大改变。许多事物悄然消失，成为回不去的过往，再难一睹真容。但有一位上海艺术家，正用一种特殊的方式，试图留住这些记忆中的画面。

已过耳顺之年的黄根裕，是一位擅长钢笔画的上海奉贤籍画家。近日，他历时两年绘就的《沪乡记忆·春夏秋冬》钢笔画正式完成。四幅画作真实还原了上世纪70年代上海农村风貌和生活场景中的点点滴滴，包含300多位人物、38组住宅、近百个场景……诸多细节值得细细品味，堪称沪乡“清明上河图”。

一 结缘

相较于其他画种，钢笔画是一种较为特殊的存在。其用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，能对所绘事物作精细入微的刻画。但钢笔画绘画过程极为“吃功夫”，完成一幅复杂的钢笔画作动辄耗时数月，令许多初学者望而却步，这也使得钢笔画家成为小众群体。

但在黄根裕看来，用线条一点点勾勒出心中的景象，在绘画过程中“神游”于作品内的世界，是一种极大的放松与享受。黄根裕年轻时就掌握了水粉、国画、版画等多种创作技法，但一次偶然的机会，他被一册外国风景钢笔画深深吸引，画中细腻的线条和独特的意境强烈地冲击着他的眼球和内心。自此，黄根裕开始深耕钢笔画领域，并很快崭露头角。

2003年，黄根裕的钢笔画作《月是故乡明》入选第十二届上海“江南之春”画展；2007年11月，描绘故乡江南小镇风貌的作品《江南古镇万家春》荣获上海群文美术大展入围奖；2010年9月，《江南绍兴临河人家》《盼》两幅作品同时入选全国第四届钢笔画画展；2024年9月，《建筑可阅读系列之二》入选第十届上海市民艺术大展……至今，他已创作了100余幅优秀钢笔画作，并加入了中国钢笔画联盟和上海美术家协会。

2017年，黄根裕的《九月初二奉城古城庙会图》引发轰动。这幅画作中，尚未被日寇摧毁的奉城古城墙巍峨挺立，一户富裕人家正在嫁闺女：四名轿夫抬着花轿走出南门，乐手们吹着唢呐，亲人们支起竹竿放着鞭炮；码头边，迎亲的红船已在等待，喜庆的场面呼之欲出。这其实是黄根裕想象中的母亲出嫁的场面，当年他母亲的花轿就是从奉城南门抬出上船走水路的。可以说，亲情与乡愁是黄根裕创作的最大源泉与动力。

二 匠心

此番《沪乡记忆·春夏秋冬》的创作源于一位友人相邀。友人希望他创作一些反映上海郊野风貌的作品，同时也保留下一些过往的生活细节。这个建议与他多年来的想法不谋而合——用钢笔画还原心中的儿时故乡，创作一组描绘上海农村生活的“清明上河图”。

在黄根裕的工作室里，已经完成的《沪乡记忆·春夏秋冬》静静摆放着，四个画面展现了上世纪70年代上海郊区农村四季日常劳作生活的景象。

“虽然这是以我的故乡为原型创作，但也是当时上海郊区农村的普遍场景，相信能勾起许多人的共同回忆。”黄根裕表示，他在这组画作上耗费的心血远超其他作品。钢笔画很难修改，讲究一笔成形，必须谋定后动，有时草稿就要打一天，连打四五张，直到画出满意的构图才能开始创作。

绘画过程中，最为复杂的是细节描绘，一砖一瓦、一草一木都必须纤毫毕现。比如田野中的农作物，其他画种可以用色块来表现，但钢笔画不行，一定要精准地画出最为微观的细节。在这组画作中，细小如油菜花田中的每一朵花瓣、稻田中的每一颗穗粒，都要拿着放大镜一笔笔描绘，有时仅是一片油菜花田，黄根裕就要画上几天时间，过程堪比微雕。

一丝不苟的细节描绘同样体现在人物刻画上。四幅画作中有300多位人物，或在耕作劳动，或在嬉戏玩耍，或在闲谈聊天，或在含饴弄孙……每个人物在画面中都有着独特的标签功能，不论衣着风格还是手中器物都与当年真实情况吻合，动作神态更是栩栩如生，观者凝望画作，常会有种错觉：下一秒这些人物就会动起来。

一些传统技艺也在画作中得以体现。比如当时制作衣物的布匹原料都是农民自己种植、加工而成，反映在画面中就是妇女们“经布”的场景。“经布”是指织布过程中布置经线的步骤，这些技艺，如今大多只能在非遗博物馆看到。

一勾一勒，笔笔精心。画作完成后呈现的效果令人震撼：广袤的沪郊原野上，宅院鳞次栉比，农作物欣欣向荣，耕牛在水中休憩，村民们辛勤忙碌，孩子们斗鸡走犬四处玩闹。尤为令人感叹的是，画面中的细节随着四季更迭而变化，将一组丰饶壮阔又充满生命力的田园景象，通过近、中、远三个维度进行了展现。

三 童趣

黄根裕儿时住在镇上，当时村镇之间距离很近，出镇区没多远就是农村，他小时候放学常会和小伙伴到乡间玩耍，因此在画作中，童年视角成为非常重要的一条主线。

即便在物资不甚充沛的上世纪70年代，孩子们依然有各种办法找乐子。在春景图中，右下角可以看到一群孩子似乎在弯腰采野草，其实他们在收集一种当时的田野零食——白茅针，那是初生茅草未放的花絮，抽出来可以吃，味道有点甜。

春景图中央，能看到有人正在小河浜中挖泥筑坝，这可不是什么“水利工程”，而是当时流行的一种捕鱼方式叫“洘浜”。封掉小河浜的两段，再把水排掉，就能轻松捕到里面的鱼儿。黄根裕小时候没少“洘浜”，每次都弄得浑身是泥。

夏景图的左下方，可以看到不少孩子在河里游泳，还有人在钓田鸡、抓知了。“那时候河水很干净，游泳完全没问题，就是水还是很深的，中间脚是踩不到底的。”黄根裕说，当时大家的心都很“大”，换了现在的家长，是绝对不敢让孩子去尝试的。

画面中部，有人推着自行车卖冰棒，在当时，这绝对是最受孩子们欢迎的人，只要木块敲击冷饮箱的声音一响，孩子们就呼啦一下蜂拥而至。“其实画里的这个人不是个体户，是镇里供销社为了方便村民购买消暑冷饮而派下乡的供销员，基本都是卖盐水棒冰，和盐汽水一样都属于劳防用品，但大人舍不得吃，一般都让给孩子。”

秋景图靠近地平线位置，有一个小高台，这个不起眼的细节其实是一个西瓜田中的高脚瓜棚。那时的小孩子最喜欢去偷偷摘西瓜，但基本都逃不过守田人的“法眼”。

冬景图描绘的是过年前的一个休息日，已经放寒假的孩子们使出浑身本事使劲玩耍，滚铁圈、抽陀螺、打弹珠、斗鸡、弹弓打麻雀……隔着画纸都能感受到那种单纯的快乐。

四 风物

除了关于童年的记忆，这组画作更令人印象深刻的，是精细还原了当时农村生活的细节，包括衣食住行、家禽牲畜、民俗风情，其中许多事物和场景如今已很难见到。

比如在春景图中，许多农民驾着小木船，用两根竹竿插入河底，他们这是在罱（lǎn）泥——当时化肥还不普及，大家用很多“土办法”提高土地肥力，利用河泥堆肥就是其中之一。在冬景图中，有小朋友在田地中用火柴点燃了干燥的茅草，这种被称为“炭茅草”的游戏有点危险，经常要被大人骂，但孩子们还是乐此不疲。

夏景图中，渔民的船上还带着几个“帮手”——家养鸬鹚，也就是鱼鹰。这些会帮主人抓鱼的水鸟，曾经在沪郊乡村很常见。同样现在很少见到的还有水牛，上世纪70年代拖拉机还不普及，水牛是农民最得力的帮手。

四季图中的建筑也很有亮点。画面中比较大型的农宅被称为“五开间”，顾名思义有五间房，雕花装饰，非常讲究。比较小的农舍则是“三开间”“两开间”，相对简陋，居住面积也小。但家家户户门前杂物的配置基本差不多：洗衣搓板、马桶、烧饭用的柴火、屋檐下吊着的竹筐……家门前一般是一块空地，当中有一口井，空地可以用来晾晒农作物，也是村民们主要的社交场所。

这四幅组图中的农村场景，是以一个生产小队作为样板。黄根裕回忆，生产队类似于一个社区，又像是一个小型的企业，村民各司其职负责生产的方方面面。夏景图中，村口的电线杆绑着一个电喇叭，每天都会播报新闻，如果没有它的存在，农村生活几乎与世隔绝。秋景图中，村民在晒谷场加工收获的庄稼，这块场地通常也是生产小队播放露天电影的位置，黄根裕记得当时放露天电影时，就会在这里竖起两根竹竿拉起一块幕布，观众人山人海，小朋友有坐在第一排的特权，其他人会自发形成“阶梯状”观影，大家都能看到，互不影响。

冬景图中有一重点场景是结婚出嫁，展现了上世纪70年代上海郊区农村的婚庆习俗。走在队伍最前面的，是负责演奏的民间清音班，使用的乐器包括笛子、琵琶、唢呐、二胡。紧随其后的是新娘与宾客，一看画面就知道谁是新娘，因为她戴着一条围巾，这在当时农村是非常稀罕的物件。之后就是挑嫁妆的队伍，两根扁担挑起四个箩筐，里面装着马桶、热水瓶等生活物品，后面则是四个人挑着嫁妆箱，上面放着六床被子。有时还会在红色扁担的两头系上万年青，婚礼后解下来种在自家屋前，寄托对婚姻美好的祝福。

“这组作品，是我对乡愁的理解，也是对童年的追忆。”黄根裕说，未来，他将用自己的画笔描绘更多上海人心中的乡愁，把对乡村生活的记录延展到城市。目前他已完成的有大世界、国际饭店等地标建筑，还酝酿将北外滩到苏州河沿线的风光用钢笔画呈现，记录下人民城市建设进程中，日新月异的上海。