茹古涵今 凝光蟠彩

◆曾 明

北京城里，鼎鼎大名的荣宝斋，是历经三朝、三百五十多岁高龄的书画老店。这三百五十多年里，京师乃至全国的无数书画大家，把自己的画作墨迹托付给了这个值得信赖的老友；又有多少名人通过荣宝斋，与有缘的书画作者结下了不解之缘。

米景扬（1936—2023），就是从荣宝斋走出来的一位集收藏、鉴赏、书画创作于一身的京师名家。他自幼就受从事玉器生意的父辈的熏陶，对中国传统艺术心怀崇敬，琉璃厂繁盛的文化氛围，从小造就了他对书画艺术的浓厚兴趣。进入荣宝斋后，米景扬将其毕生精力凝聚于荣宝斋的事业里，同时也日积月累，在绘画上形成了独特的艺术风格。

荣宝斋每天的工作，似乎单调而繁杂，可对于有志于传统艺术的米景扬来说，是进入了一个无边无际的艺术海洋。开始时，他在荣宝斋日复一日地从事勾描、临摹、复制工作，练就了精湛的临摹复制功夫。上世纪六十年代初，米景扬就与当时的著名画家一起，到故宫临摹古画，他曾临摹马远等宋元墨迹，神形俱佳地再现了宋元古迹的精彩，被代替真迹展示。长期的古画临摹工作形成了他坚实的线条功力、精准的造型能力和对色彩的精确控制。同时对古代绘画的内在理念的理解和体会，对他日后在书画创作中展现深厚的传统功力起到了重要的作用。

荣宝斋是经销书画作品的老字号，同时也是书画交流、展示、学习的艺术中心。在荣宝斋几十年的组稿、编辑、进销和书画交流的组织工作中，热心服务、尊重前辈的米景扬与众多著名书画家建立了深厚的友谊，在与他们的相处中，技法上能直观借鉴，艺术上能随时请益，促使他的绘画水平不断提高，形成了他不拘于一门一派的开阔的艺术眼界。

米景扬在荣宝斋、故宫，密切接触和临摹宋元名画、制作几可乱真的副本，是他艺术道路上坚实的脚印。他曾认真临摹王雪涛的草虫图谱，深得其生动之趣，同时也深受于非闇、黄胄等老一辈画家的影响，于非闇先生对宋画特别是赵佶绘画的借鉴和他的瘦金体书法深深地影响了米景扬。黄胄先生集中攻克不同题材的观点也影响了米景扬的绘画历程。米景扬的岳父陈少梅先生，是近现代中国画史上的杰出人物，陈少梅在山水人物画上具有极高造诣，是汇集南北画风的重要代表。陈少梅立足于古典又自出新意的画风和清丽高雅的格调更给予了米景扬极大的启发。

坚实的传统功力和贯通古今的眼界，形成了米景扬独特的艺术风格。坚实的传统功力使米景扬先生的画作始终如一地在每一根线条、每一处着色上都展现出精致、周到的特色，无一懈笔颓线；而贯通古今的眼界又使他的画作既着力于中国古典的传统，又充盈着积极昂扬的时代风范和力量。自上世纪80年代起，米景扬先生先后在日本、美国等地举办个展，《米景扬画集》出版后，受到各界的欢迎和高度评价。

米景扬先生2023年去世后，其画作得到广泛的重视。范增先生称其绘画“博闻、精思、心悟、勤奋”，是为知音。这次的米景扬画展，全面展现了他的绘画艺术，不仅反映了米景扬先生一生的艺术追求，也是中国传统文化艺术的一次成功展现。