晚高峰音乐会“开盲盒” 观众为何愿意“闭眼入”

上海交响音乐厅外景

当一场音乐会只有一首曲目是公开的，其余作品全部保密，你会买票入场吗？华灯初上，当城市车流汇入夜色，越来越多都市白领选择“用堵车的时间换一次和古典乐的邂逅”。已走过整整7个年头的上海交响乐团“晚高峰音乐会”，破天荒打出“盲盒牌”——即将于4月1日举行的演出仅公开利盖蒂《音乐探索》一首曲目，其余作品需待现场揭晓。

这究竟是一时噱头，还是一次勇敢尝试？它能否成为都市黄昏里，那场音乐邂逅的全面升级？记者昨日采访了晚高峰音乐会的两位策划者——上海交响乐团市场销售部活动主管陆培基和“最强外援”彩虹室内乐团创始人、总监薛源。答案或许就藏在这场“放下包袱、听见惊喜”的音乐实验里。

拆掉心理门槛

晚高峰音乐会自2019年创办至今，已上演41场，初心始终如一，就是“用堵车的时间换一场音乐会，让忙碌的都市人感受音乐的美好”。陆培基坦言，很多人对古典乐望而却步，并非不喜欢，而是被“功课心态”拦住：“我没听过这些曲子，能听懂吗？要不要先预习一下？这种心态阻挡了很多人走进音乐厅的勇气。”

为此，晚高峰音乐会尝试用“盲盒”打破这层壁垒。“并非和‘有准备的聆听’相悖，而是让观众以轻松的心态入门，把‘准备’这件事交给我们。”陆培基说。

负责音乐会选曲并担任现场钢琴演绎的薛源也表示，盲盒并非随意拼凑，而是经过策划：“我们对整个乐季的‘晚高峰’作品有整体考量，有些曲目短小有趣、很难归类，用盲盒的形式，可以让观众放下预设，纯粹地去听。”

推荐冷门好曲

盲盒音乐会，看似“未知”，实则处处巧思。薛源介绍，唯一公开的利盖蒂《音乐探索》，是他关注已久的佳作，“这部作品相比拥有两三百年历史的古典作品，是比较新的，其中第七乐章是钢琴技巧难关，又有电影配乐辨识度，很适合做引子。”

他也透露，保密曲目中，有不少“宝藏作品”，例如有一首创作于1995年的小号、小提琴与钢琴三重奏，由小号演奏家姚天浩推荐。“这首曲子虽然还不算经典，但很好听、很现代，有成为保留曲目的潜质。”薛源直言，不少好作品因为“冷门”，提前公布名字反而没人愿意买票，“这些作品很好，可以让观众了解古典乐的多元化。用盲盒藏起来，就是给它们一个被听见的机会。”

升级品牌理念

盲盒音乐会推出后，反响远超预期。20套“音乐盲盒套餐”两天售罄，不少老观众表示：“虽然不知道演什么，但‘晚高峰’的牌子信得过，闭眼入。”

七年来，晚高峰音乐会的观众结构也在悄悄变化。目前，观众大致分为三类，从没进过音乐厅的尝鲜型观众、带朋友一起的盲听型乐迷，以及20至25岁的年轻群体，他们对盲盒的接受度更高。在陆培基看来，盲盒并没有改变晚高峰音乐会的初衷，而是把理念升级，“延续让古典乐成为生活方式的想法，但把生活方式从习惯延伸到冒险和游戏上，这正是古典乐在当下需要的新活力”。

晚高峰音乐会尝试进一步“破圈”。盲盒游戏，藏的是曲目，亮的是新意。年轻观众增多、新面孔不断入场，恰恰证明了古典艺术唯有紧跟时代、贴近生活，才能走进更多人的心里，拥有持久的生命力。

本报记者 朱渊