送给世界的木卡姆

◆张 丞

在绵延万里的古丝绸之路上，集歌、舞、乐于一体的木卡姆应运而生，传颂至今；在上海国际舞蹈中心的舞台上，在足尖翩翩起舞之间，芭蕾舞剧《寻找木卡姆》将这一段焕发新生的乐曲送给了全世界。时光交互，映照昨今。舞台之上，那束名为“寻找”的光芒照向了过去、现在、未来；舞台之下，那束光也照向了无比珍贵，现在却已落锁的记忆，而记忆是流动的，它早已深入我们每个人的血脉之中，不断以不同的方式累积、喷发、汇聚，并形成独属于我们自己的现实、梦境甚至是奇迹。正如芭蕾舞剧《寻找木卡姆》在结尾中那句话——木卡姆不是尘封的谱，而是正跳动的心。

自芭蕾传入中国以来，在不断的融合与创新中，中国芭蕾舞剧无论在内容还是形式上，都日渐彰显出鲜明的中国风格与中国气派。作为中国芭蕾的翘楚，上海芭蕾舞团始终走在创作的前沿，以一次次探索与实践回应着时代的回响。此次的《寻找木卡姆》将维吾尔族民族舞蹈与芭蕾舞融合在一起，形成了独特的表演风格，是一次极具开创性的尝试，并获得了积极的反馈。而剧中的艺术表达更是具有国际化视野与当代性的。

老子的《道德经》中有一言：“夫物芸芸，各复归其根。归根曰静，是谓复命。”世间万事万物，无论多么纷杂繁复，终将归于其根脉，而正是在这回归之中，万物得以澄静、得以复命，继而从根脉处汲取养分，再生出一番崭新的境界来。我认为，芭蕾舞剧《寻找木卡姆》亦有着这样的思考和呈现。整部剧的结构以“寻找”为主线，主人公古丽是一名当代青年女性，当她在异国他乡看到木卡姆乐器时，记忆中的木卡姆旋律不断回响、不断升腾，浮现在她的眼前。她的未来是在他乡的此地，还是在山海另一边故乡的彼地？她要去“寻找”！她为什么“寻找”？如何“寻找”？“寻找”到了什么？是失落的根脉，还是重新生成的自我？这些问题，构成了该剧最为重要的叙事核心。

古丽回到了古城，见到了她儿时“可爱”的伙伴艾力，也见到了艾力手中“可爱”的手机。手机成了当代人必不可少的工具之一，它集通信、记录、社交等多重功能于一体，它甚至在某种意义上成了我们人类一种新的“器官”，我们时常用它去感知生活、记录生活、玩味生活，而在该剧中，手机的记录功能成了“寻找之旅”中重要的媒介，那些被记录的影像和我们曾经的记忆重叠，今夕何夕，此地何地，手机使我们既在此处又不在此处，既在此时也不在此时，形成了一种不同空间、不同维度、不同视角却能够形成共情的奇妙体验。《寻找木卡姆》将这种体验在舞台上放大，成为一种全新的舞台幻觉，在幻觉中，木卡姆的乐曲回荡在热络的老院子里，迸发在恋人们婚礼的喜悦中，盛开在广袤无际的田野上，一切是这么地和谐，这么地自然，这么地永恒，毕竟时间是永恒的馈赠，那些记忆也是。

如果说手机的记录打通了木卡姆的时间记忆，那么古城、院子、婚礼、绿洲则打通了木卡姆的空间记忆。当一段段的新疆当代场景如八音盒中跳动的精灵般款款而来，当一个个鲜活的、受木卡姆浸润、有着独特个性的人物笑对生活的喜怒哀乐，当婚礼中一对对青年男女用歌舞表达他们最热烈的生活态度，当幼年时的古丽望着祖父弹奏木卡姆心中涌出那一片片温暖，那不只是古丽的记忆，也是我们的记忆，那种情感，永远是那么的炙热、那么的年轻，以至于让人热泪盈眶。古丽寻找的是木卡姆，如我们寻找的是那一份纯粹的梦，它在那些装满回忆的建筑里，它在那些让我们每每想起不禁微笑的可爱的人群里，也在那些维系我们、浸润我们的文化土壤里。

《寻找木卡姆》并不仅仅是寻找一段古老的乐谱，抑或是一段尘封的记忆，它所表达的，是一种过去与未来、现实与记忆、此处与彼处之间那微妙而深刻的联系，它们并非彼此割裂，而是在每一次回眸中相互渗透、彼此生成。在该剧的最后一段，古丽拖着自己的行李箱，即将与过去作别。那些被唤醒又被搁置的记忆，究竟给她带来了什么？她的精神因为不断别离而逐渐枯萎，像一棵找不到土壤的树，无法恣意生长，更谈不上枝繁叶茂。这难道不也正是我们当代青年人的困境吗？我们总是埋头向前、向上、向远，以为远方即是答案，却忘了归途之上，还有那些尚未被命名却始终在心底跳动的光芒。《寻找木卡姆》以其独特的演剧方式与深植当下的思考，展现出国际化视野与表达，这不是一次闭门造车的文化怀旧，而是一份敞开心胸、送给世界的礼物。这，是送给世界的木卡姆！