孙榆桐 宁被争议不愿平庸

孙榆桐

喜欢古尔德独特个性又能自洽的音乐风格，坚信乐谱是演奏家走入两百多年前的伟大作曲家内心的唯一途径，坦承既然参加比赛自然就是要赢的……日前上海大剧院“一个人的古典”迎来了青年钢琴家孙榆桐的亮相，这是他首次登上上海的舞台。而谈吐温和、言辞中却颇具锋芒的孙榆桐如同他的演奏般，让人感受到了当代青年钢琴家的个性和追求：“经典古典乐曲数百年来被演绎无数次，如果不能展现出新意难免会让人觉得无趣，一场演奏宁愿得到的是两极化的评价，也好过让人觉得乏善可陈。”

因在西班牙桑坦德国际钢琴比赛上取得亚军，孙榆桐成为少数“空降”2022年第16届范·克莱本比赛的选手。更多中国音乐爱好者认识孙榆桐，是通过观看2021年第18届肖邦国际钢琴比赛直播，他对肖邦作品个性化的演奏，挖掘了肖邦创作中的即兴感与不确定性。

肖邦所处的年代不可能留下录音，对其作品如何演绎也是众说纷纭，但呈现其浪漫主义色彩是主流。孙榆桐认为：“我们和舒曼、肖邦等作曲家相隔两百余年，怎样去了解他在写下这些旋律时的心情呢？唯有乐谱。我在演奏前做得最多的功课就是研究乐谱，只有对乐谱有够深入的了解，才可能在尊重原作意图的基础上相对自由地进行演奏。”

极具个性、追求自然的演奏状态，使孙榆桐在众多青年钢琴家中脱颖而出。有乐评家认为能在他的演奏中捕捉到古尔德的身影。对此，孙榆桐表示：“我确实会听一些老的录音学习，也很推崇以个性演绎著称的传奇钢琴家古尔德。”而在年轻一代音乐家中，特别有想法的“90后”特里福诺夫也是孙榆桐很欣赏的一位。在他看来：“敢于在公开表演中尝试那些不那么安全的曲目，是一个演奏家自信及有追求的表现，当然也需要足够的实力支撑。”

音乐会上，孙榆桐演奏两首肖邦作品《F小调幻想曲》《第二钢琴奏鸣曲》和穆索尔斯基《图画展览会》。为让观众更好领会作曲家的创作意图，孙榆桐不但为上海演出“定制”了曲目，更特地撰写了解读。 本报记者 朱渊