看穿生活的真相但不说破

◆ 胡诗杨

如果要用一组词来概括张怡微的新小说集《哀眠》，可以选择“幻象”与“真相”。这些幻象遍布在日常生活、人际关系、情感表达的方方面面，它们太过普遍，以至于我们习焉不察。但张怡微用一颗敏感的心，洞察了世态人情的秘密。她清楚地明白，这些看似温情脉脉的关心、拥抱、表白，有时是人们的表演。在陌生人之间，在有血缘关系或无血缘关系的家庭成员之间，在朋友、伴侣之间，多多少少都存在着虚与委蛇的一面。

从二十年前在新概念作文大赛年少成名起，再到近年来的家族试验书写、社交媒体一代的书写，张怡微始终以一双“早慧”的眼默默观察着世情生活的法则，也在小说创作里辨识人际关系的复杂面向。如《蕉鹿记》中的母亲在父亲去世后并没有想象中那么悲伤，《伊丽莎白》里白莹在面对狄三迟来的求爱时触发了手机App报警，《度桥》里表情包研究者在探讨人类生产过剩的爱与欲望，却解决不了现实中的情感难题。还有以分组可见的形式排列友谊的等级，在微信朋友圈互相点赞以维持表面上的和谐，等等，这些都是独属于我们这个时代的修辞表达，以社交媒体表演亲密和疏远，也是这个数字时代独特的情感生活。

这些幻觉一样的当代都市生活体验，张怡微却偏偏借助古典标题来暗示。“蕉鹿记”和“樱桃青衣”这两篇小说标题分别出自《列子》和唐传奇，都与梦境有关。故事里的人们要么把真实的事情看作梦幻，要么把梦中的事情当作真实，以至于真假难辨，如梦似幻。

在《哀眠》收录的十二篇短篇小说里，每一篇都有一个清醒、孤独又敏感的人物，他们有男有女，有老有少，但无一例外全都心思细腻，一句简单的对白都能在他们心里来回激荡，一个表情的细微差异都能被他们精准捕捉，从而辨别出言外之意，感知到情绪的微妙落差。可以说，张怡微的小说是为“高敏感”体质的人群代言，她总是能用“显微镜”看人的情感波澜。张怡微熟稔地运用心理独白的串联起记忆碎片，将这种创伤心理书写得有切肤之感，如《宿鸟记》里港漂女孩在亲密关系中的不安感、《樱桃青衣》中在两岸漂泊的无根感、《过房》里过房儿子老夏不被家庭接纳的孤独感。

而张怡微在部分篇目里却采取了一种幽默、俏皮的语调，她用漫不经心的方式抖落事情的真相，如同朋友之间开玩笑一般。当一位脱发的女性患者被赞美乐观时，她写道，“其实这是假象，如果一个人有更巍峨的焦虑，失去头发又算什么呢？”这样的反问令人莞尔，又不禁感到心酸。又如同名短篇小说《哀眠》里，一个“电灯泡”的尴尬都糅合在了轻快的叙事腔调之中，亲密关系之间的苦恼都包裹在诙谐的自嘲之下。

不过张怡微并没有止步于自嘲，当她以一颗敏感的心灵辨识出生活中的幻象，并发现赤裸的真相之后，她引领着她笔下的人物认识了生活更复杂的一面。与早年作品相比，她小说中的叙事人成长为了更成熟的主体，愿意承认、接纳生活中的谎言，并领悟到百分百真实的生活是难以过下去的。为此，他们甚至开始纪念谎言。说来有几分荒唐，但也恰恰昭示了生活的本质——如果说真相是生活的必需品，那么有时谎言与表演也是不可或缺的。

小说集《哀眠》中常常出现的一组词是“看穿”与“不说破”，张怡微也时不时嵌入警句——“真相和想象力作比较，永远是苍白无聊的。人人都心知肚明这个道理，但更多的时候，说破它没有任何意义。”正如有些谎言没有必要去戳穿，有些幻象也不必去较真。承认父亲的虚荣与逞强，与接受他的爱意，这二者之间并不冲突。

在这样的顿悟下，张怡微为她笔下的人物寻找到了一条出路，那就是“带着症状生活”。这让我们想到了加缪的经典名言，“重要的不是治愈，而是带着病痛活下去。”这是近年来她对疾病叙事与创伤书写更深一层的体认，也是她小说气象的一次开拓。她也因此能够抵达一种更复杂的生活真相。