繁花向晴照眼新

顾阅微

黄河路上灯光绚丽，缤纷的霓虹灯下隐约闪烁着人心间的角逐；进贤路上熙来攘往，菜泡饭的香气里袅袅蒸腾着难舍的情义与难言的无奈。《繁花》中的一幕幕引人入胜，帮助观众与那个春潮涌动的改革年代谋面。

个人与时代的同频共振。电视剧《繁花》带人看到人物命运几多沉浮。其实很难说谁是真正的主角。每个人的人生都集合了际遇与无奈，甜蜜与心酸，起落无常间，挣扎、突围、勇进，都是自己故事里的主角。而这些属于个人的故事交织在一起就是时代的奏鸣曲，他们的悲欢与成长融通交织在时代的滚滚洪流中。同时，也正是时代的浪潮激荡起他们人生篇章中的旋律。有人把握住了机遇将时代的东风化作红利写成人生的进行曲，一如在股市意气风发的宝总，有人在洪流中迷失方向，画上了命运的休止符，成为时代的血泪教训，一如因炒股赔光全部身家的发根。

个人与时代的脉搏从来都是同频共振、休戚与共的，个人的理想离不开时代平台的托举，而每一次的奋进与突破都会成为时代宏图上明快的色彩。

传承与发展的相辅相成。《繁花》通过精良的制作，用心的复刻，准确的还原为观众呈现了一场视听盛宴，将上世纪八九十年代独有的风情与腔调以影视艺术的方式直观地呈现给今天的观众。流光溢彩的店招，摩肩接踵的商铺、街道，从建筑到服饰，从乡音到美食，无一不在昭示着上海的特色，时代的烙印。这些陈设、布景、人物齐齐讲述着一个生机蓬勃的奔腾年代，他们代表着历史的记忆，更彰显着一种文化的光彩。上影集团以及《繁花》的制作团队之所以能将时代的“氛围感”淋漓尽致地体现，正是来自于对海派文化特色与内核的把握。而《繁花》带来的热潮正是一场推广海派文化的盛宴。金宇澄曾在谈及《繁花》创作时表示希望能写作真正属于上海的故事，破除人们形成的刻板印象，“让外人多了解内部，上海的弄堂，毛细血管一样丰富”。王家卫翻拍《繁花》亦有此心。

方言与新时代的碰撞重生。《繁花》上线时尤为引人瞩目的是还推出了沪语版，引起观众对上海方言俗语的浓厚兴趣。方言承载的是一片水土的文化底蕴，一个地方的文脉传承，它是地方情感的基因。金宇澄的创作初衷就有以满纸沪语写上海记忆的想法。诚如作家本人所说“方言是一条活泼的小河，是土生土长的”，而时代的车轮滚滚向前，出于交流便捷和受众广泛的需要，方言的使用度已大大降低，逐步面临边缘化的地位。沪语版的《繁花》作为推广沪语的媒介，甚而成为学习沪语的素材，是一种可喜的现象，它让更多的方言以及以方言为代表的地方文化看到了突破受众局限，再度焕发生机的希望。那就是在保留传统韵味的基础上，结合时代的审美和大众的需要。

艺术的创作和文化的传承从来都无法脱离时代的背景而单独运行。方言是时代的产物，也是记忆的瑰宝，在新的时代它仍有内涵与魅力值得被发掘，而这需要更多关注的目光和创新的智慧。