艺术在身边，也在时间那一头

徐佳和

意无涯

艺术，无论是身边利用现成品看似无心的随意摆布搭配，还是诞生于遥远的时间那一头在艺术巨匠的一笔一画中显现的光辉，它们都不需要通过语言作过多的翻译，能够读懂艺术语言的人，可以直接看见思想，也看见美。

申之魅

天气阴冷，春寒料峭中，上海的美术场馆里，中国优秀的传统文化和西方艺术经典展览热度不减，期待着一趟“文艺复兴”之旅；无论东西方，当代艺术都以平和微妙的姿态模糊着生活和艺术品的界限，你准备好去“沉浸式”看展了吗？

“文艺复兴”之美

16世纪是威尼斯画派的黄金时代。而提香的出现，如同一道透彻的光，照亮了那个时代。

提香·韦切利奥（1488—1576）出生于意大利威尼斯北部风景秀丽的小镇卡多莱。作为意大利文艺复兴盛期威尼斯画派最伟大的代表画家，提香也被称为“西方油画之父”。在他漫长的一生中，几乎取得了与米开朗基罗平分秋色的盛名。他在色彩方面的造诣和绝技，是无人可与之匹敌的。瓦萨利曾这样评价提香：“在意大利，没有人能和提香的绘画天赋相比，无论是拉斐尔或是达·芬奇都赶不上他。”3月29日起，提香的代表作《花神》将在东一美术馆和观众见面，与之一起展出的，还有49幅意大利乌菲齐美术馆的馆藏杰作，其中包括8幅提香真迹，更有丁托列托、保罗·委罗内塞、乔尔乔内、老帕尔马等一众威尼斯画派大师的经典画作。这些作品不仅展现了文艺复兴时期威尼斯的人文与自然风光，亦从人性、权力、古代历史、神话故事、宗教文化、战争等角度切入并进行创作，色彩浓郁、颜料细密，画作充满戏剧张力，展现了提香以及威尼斯画派对欧洲艺术长达数世纪的深远影响。

意大利把每年的4月28日至5月3日定为花神节，节日期间人们欢聚在一起尽情嬉戏玩乐，人们用各种鲜花来装饰自己和动物，环境也布满花草，集会时有花神出现，往往是由手持鲜花的年轻貌美的女子装扮。历来画家都喜爱借用神话中的女神来表现自己的审美理想，传达人性、人情和人爱的思想感情。《花神》是首次在中国内地亮相，700年前，《花神》一经问世便获得了整个欧洲画坛的关注。典雅宁静的面容被柔性的光辉覆盖，丰腴的身材和雪白的肌肤在薄纱的勾勒下更显动人，亮面锦缎披肩，散发着“提香红”光泽的长发在氤氲的背景中愈发闪亮。“花神”芙罗拉在提香笔下呈现得完美无瑕，当时亦被视为一种理想化的女神形象。

“身边艺术”之思

APSMUSEUM是上海市首批“美术新空间”的一员，刚刚开幕的“身边艺术展”由汪斌担任出品人，学者许子东教授担任策展人。展览挑选20位东西方艺术家和他们创作的新锐作品，如展览名字一般，期望当代艺术进一步融入中国式现代化的日常生活。

许子东这样阐释“身边艺术”的主题：“‘身边艺术’作为当代艺术的一种，除了非写实、反浪漫、轻叙事等当代艺术的基本特点外，更讲究具象细节、材料肌理及并置手法，并非在展厅才能观看。它们不叙说传奇，却安静地融入了我们的日常生活；它们不似阳光般炫目，却分分钟参与了我们的家庭伦理。艺术品与现实生活的微妙界限被严重挑战。”

“身边艺术展”更多走出去，寻找室内外、家庭与环境的关系。走出自己的住所，一到园林，身边便是自然。有艺术家展望的“假山石”，有苗彤画的山岭“天上人间”。德国艺术家托比亚斯·雷贝格的花瓶是典型的“身边艺术”，花是自然，花瓶挺着肚子。杨新广的“土壤之上（幻彩蓝绿）”也是室外的自由空间，既简单又复杂。英国艺术家简·埃登的“博物学家文库”“貘的变奏曲”，则把自然生物做成标本钉在室内精致的框架里，美丽又残酷。将自然挂在室内，和在大自然留下足迹，这是两种延长当代艺术的途径，意大利艺术家乔万尼·欧祖拉的作品是在室内杂乱墙壁中窥视外面的大海，或者说将大海装饰室内的现代派绘图。在本展览的最后阶段，我们似乎又回到室内，德国艺术家卡斯滕·霍勒将一只蘑菇锁进室内的玻璃框。美国艺术家奇奇·史密斯养了一只彩色的猫，显示了猫的器官、细胞和神经结构。乌克兰艺术家然娜·卡迪罗娃用瓷砖拼合成连衣裙，又将展览带回到“身边艺术展”的温馨场面。任冷霏的作品“翻新”以一张拼贴的家庭照为展览留下温暖的尾声。

行有迹

“身边艺术II”当代艺术系列展

时间：即日—5月24日

地点：APSMUSUEM（陆家嘴中心3层301）

提香·花神——乌菲齐美术馆威尼斯画派珍藏展

时间：3月29日—7月28日（展览期间，周一正常开馆）

地点：东一美术馆3楼（中山东一路1号）

赫斯维克工作室：构建灵魂建筑

时间：即日—3月14日

地点：复星艺术中心（中山东二路600号）

百年狂想——苏格兰国立美术馆超现实主义杰作

时间：即日—8月31日

地点：浦东美术馆（滨江大道2777号）