依依向梅令观众依依不舍

史依弘演绎《白蛇传》中的白素贞

一连三晚，宛平剧院被观众的掌声、喝彩和热情淹没，京剧梅派青衣史依弘以三大梅派经典《霸王别姬》《穆桂英挂帅》《白蛇传》为“依依向梅·岭南行”系列演出收官。

在昨晚的《白蛇传》中，史依弘文武兼备，细腻入微地演绎了“白素贞”的情感变化。“断桥”一折堪称全场泪点，面对许仙的忏悔，她将“你忍心将我伤”段落唱得动心动情，眼眸中有怨怼与眷恋，唱腔里有痛心和不舍。“盗草”段落，她持枪身段行云流水，诠释“柔中带刚”。直到演出散场，仍有许多观众留在大厅，等待和偶像面对面。

古老的京剧，要以怎样的面貌面对当代的观众？年轻人喜欢怎样的“新鲜”？传统要如何创新才能切中当代审美？听史依弘来聊一聊。

梅派之美 于舞台演绎

此次选择三台梅派经典收官，史依弘直言是对梅派艺术精神谱系的完整呈现——《霸王别姬》是梅派艺术的王冠明珠，《穆桂英挂帅》是梅兰芳晚年的扛鼎之作，《白蛇传》则恰逢蛇年应景。

谈及每部作品的演绎精髓，史依弘有着深刻的体悟。《霸王别姬》的关键在“以形写神”，剑舞《夜深沉》须恪守程式化，但又不能脱离人物。

《穆桂英挂帅》是史依弘的圆梦之作，她说，年轻时演不出半百挂帅的深沉气象，如今经四十年舞台洗练，才懂得将角色的刚毅与柔韧相融，“这既是演给有故事的人看的，也是对梅先生艺术精神的接力”。

《白蛇传》最耗心力，唱做舞打连绵不绝，仅中场能稍息，但“必须完整呈现白素贞从‘游湖’到‘水斗’的生命轨迹，这是对人物负责，更是对观众负责”。

传统之美 与观众共鸣

传统戏曲如何吸引年轻观众？史依弘有自己的坚持，“年轻观众是靠好艺术留住的。”此次岭南行中，不少年轻人追着巡演走，还有戏迷为她绘制角色画像，恰好印证了她的观点——“你把传统戏做到极致的美，让它跟年轻人有共鸣，他们就来了。”

谈及心中的“传承”，史依弘认为传承不是守旧，而是“以传统为根，以时代为养分”。梅先生中正平和、大音希声的唱腔美学内核必须守住，但呈现方式可以灵活，重要的是“把传统做好就是创新，让传统跟今天的观众产生共鸣就是创新”。她也不反对跨界，拍《繁花》、录专辑都是新尝试，但舞台永远是她的根，因为“演员与观众的实时互动，是任何屏幕都替代不了的”。

对于“依依向梅”的旅程是否继续，史依弘给出了肯定答案，她希望借此让更多人走近京剧、读懂梅派，“就像锣鼓丝竹不会停，传统之美也该生生不息”。本报记者 朱渊