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昨晚,上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《寻找木卡姆》在上海国际舞蹈中心首演。作为“上海文化润疆”重点项目,这部作品以世界级非遗新疆维吾尔木卡姆艺术为内核,努力将海派芭蕾的优雅诗意与丝路民族的炽热表现力融为一体。
这场寻声、寻根、寻心之旅不但让申城观众了解了木卡姆,也让不少远道而来的维吾尔族朋友感受到血脉中的文化基因。一位学舞剧编导的来自阿克苏的姑娘说:“木卡姆是从小到大回荡在我心灵深处的旋律,而这部芭蕾舞剧让它呈现出更融合、更多元的样式。”
寻声 旋律牵引乡愁
《寻找木卡姆》(见上图,记者 王凯摄)由罗怀臻担任编剧,王舸担任总编导,以青年音乐家古丽归乡寻韵、重拾根脉的温情故事展开叙事。异乡夜色里,爷爷的琴声穿越梦境,牵引她踏上归途;舞台之上,萨它尔、都它尔等传统乐器悬于光影之间,木卡姆旋律婉转流淌,乡愁在足尖缓缓铺展。
要把积淀深厚的新疆维吾尔木卡姆艺术“跳”出来,主创团队从筹备到排演用了整整三年。他们六赴新疆采风,在芭蕾与民族艺术的融合中反复推敲,既要守住海派芭蕾的优雅质感,又要保留木卡姆的原生风情。
直到首演前一晚,总编导王舸还在修改和调整。在他看来,木卡姆不应只是尘封的乐谱,更应活在烟火里、融入时代的脉搏中,展现在心之所至的歌声里,蕴藏在情之所起的舞蹈中,“这‘心跳’亦是‘新跳’——是今日新疆的勃勃生机,是传统文化在新时代的脉动。”
寻根 舞步融合感动
要把古老乐谱“翻译”成足尖上的芭蕾语汇,将具有民族风情的新疆舞蹈融入海派芭蕾中,主创动足了脑筋。舞台上,海派芭蕾开绷直立的典雅线条,与新疆舞蹈脖颈轻摇、肩臂灵动的韵律浑然一体。
首席演员戚冰雪将古丽的乡愁、思念与敬畏演绎得层次丰盈;许靖昆饰演的艾力阳光热忱,把新疆青年的爽朗鲜活注入每一段舞步。张文君、涂瀚彬、郭文槿等演员化身乡亲、艺人、河流与胡杨,在碰撞与交融中,构建出独属于这部作品的舞台语言。
在剧中编创了一段唯美双人舞的上芭副团长吴虎生说:“采风的很多场景深深印在我的脑海里,带来感动和思考,所见所得都会不知不觉融入舞段中。每个民族都会寻找自己文化的根,而寻找的本身就是一场溯源之旅。”
寻心 足尖传递热爱
《寻找木卡姆》用舞美将一幅巨大的新疆风情画卷搬上舞台。夯土质感的喀什古城、温暖的乡间庭院、金黄挺立的胡杨、蜿蜒流转的河流,在灯光与多媒体中次第展开,每一处匠心都在还原生活本真。音乐与音效层次饱满,大漠风沙、绿洲流水、巴扎喧闹交织入耳,一唱一和皆牵动人心。
上海芭蕾舞团艺术总监辛丽丽表示:“《寻找木卡姆》是海派芭蕾与传统文化的一次对话与拥抱。我们努力让两种艺术彼此唤醒、共生共美,未来将继续以芭蕾为桥,跨越山海传递中国声音。”
《寻找木卡姆》的首演凝结着三年坚守,团长季萍萍说:“这是海派芭蕾走民族化、国际化、时代化道路的一次见证。我们希望以足尖为笔、以芭蕾为媒,让丝路心跳带着乡愁与热爱熠熠生辉。”
本报记者 朱渊