婴戏图款竹雕笔筒

◆姜连生

我收藏了一只王纪常婴戏图款竹雕笔筒，高15.5厘米，上囗外径16.7厘米，底部外径16.4厘米，上囗用红木镶边，底部用红木作底，笔筒表面采用满工高浮雕工艺，图案是11个童子在一棵高大的桃树下玩耍的场景，配有亭台护栏、山石芭蕉树、池内盛开的莲花、远处山峰云彩等，画面布局合理，刀法遒劲，干净利落。该器年代久远，包浆浑厚，留青及经常触摸处发红发亮。

婴戏图自唐逐步兴起。至宋代大有发展：北宋末年的刘宗道与杜孩儿也因画婴戏图而名噪一时。到了南宋初年，以苏汉臣与李嵩为绘画婴戏图的代表人物，其中又以苏汉臣最受推崇。明清时期是婴戏图的鼎盛时期，从整幅作品仅包含一两个孩童发展到一百多个，神态各异。婴戏图的流行反映了当时的民众心理。历史上宗族文化盛行，传宗接代的观念深入人心，有着连生贵子、五子登科、百子千孙等寓意的图案纹样极受民众欢迎。同时，婴戏图又能反映时代的兴盛与衰落：太平盛世时，婴戏图画工严谨，多见儿童衣纹清晰，眉清目秀，天真烂漫，惹人喜爱。婴戏图中的儿童姿态多样，动作夸张，画面多呈热闹愉悦的气氛；国运衰落时，社会现象折射在婴戏图中，如明末天启、崇祯时期，画面中的孩童们往往瘦骨零丁，形态较为呆板。

王纪常，名浚，清早期竹雕名家，上海嘉定人，擅长刻印和刻竹。赵汝珍《古玩指南》第二十七章“竹刻”一节列举的刻竹著名大家名单中就有记述：“王纪常，深刻笔筒，极工细。”据记载，竹刻艺术在明清时期，出现了“嘉定派”与“金陵派”争艳的格局并达到鼎盛。当时最受文人雅士青睐的是竹刻大师文房类竹笔筒、竹笔杆、竹臂搁之类作品。竹刻可分为三种：一是根雕，二是镂雕，三是留青。所谓“以刀代笔，以竹为纸”主要是指留青，而以留青所刻作品的笔筒、臂搁为多。一件好的留青作品，犹如一幅完美的中国画，远山近水，点染皴擦，非大家莫能为；意境、笔法，亦非一般匠人之所长。

仅从本藏品孩童争抢桃子的画面看，人物动感十足，生动有趣。金秋十月，桃子熟了，一群孩子在一株高大的桃树下争抢桃子。11个儿童分别组成四个画面：桃树左边有两个奔走的孩童，前面一个双手捧桃，后面一个右手拍着前者的右臂。桃树右边有三组画面：左边画面也是两个孩子，他俩各自捧着一个桃子，欢腾雀跃，前面那个孩子还边跑边用鼻子闻着桃香；中间一组画面是三个孩童，两个孩子为争夺桃子打闹在地，其中一个孩子正爬向前面地上的两个桃子，另一个孩子正要阻止对方，第三个孩童手捧桃子看热闹；右边一组画面里有四个孩子，左面一个孩子双手高高举起桃子，右面一个身背小孩的大孩子也双手捧桃跑过来比大小，两人脚边还有一个孩子双膝跪地，欢喜地用双手捧住两个桃子。画面里的11个孩子全都活灵活现，不愧为大师之作。