从演艺大世界走向长三角舞台

《奥赛罗》剧照

杭州大剧院总经理洪见成昨天站在人民大舞台的台上感慨万千：“在我们已经取消了150多场演出，也不知今后还要取消多少场之际，上海陈薪伊艺术中心送来了三台戏！”他指的是著名导演陈薪伊一气推出的三部话剧——全女班《奥赛罗》、全京班《龙亭侯蔡伦》以及关栋天与严晓频主演的对手戏《洋麻将》。这三台戏在人民大舞台首演后，将在杭州等其他长三角城市巡演。

三戏连发 抚慰观众

“疫情从未消灭过人类，莎士比亚就出生在疫情暴发的第一年。”陈薪伊（见左上图）认为，“戏剧是最能抚慰人心、最能重振生命的艺术样式。我一口气推出三部戏，就是想到了黑格尔的名言——一个民族有仰望星空的人，他们才有希望。”

在居家隔离之际，陈薪伊率各个剧组的演员在网上“云排练”，以视频会议的方式调整演出样式。如今，由电视节目主持人、舞蹈演员等全部女性演员出演的莎翁名剧《奥赛罗》和全部由京剧演员出演，关栋天主演蔡伦的原创话剧《龙亭侯蔡伦》，分别定于7月9日至12日、10月21日至25日在人民大舞台上演。探讨老年生活问题的两人戏《洋麻将》则定于8月20日在浦东大戏院上演。

戏剧主题 人的问题

陈薪伊从人民大舞台的舞台上走下来，为大家一一分析了她为何要首推这三部戏。她调侃道，当1954年她买到当时中国出版的第一套莎士比亚全集里的《奥赛罗》时，“我把它夹在自行车后座上，骑车回家的心情就好比现在的年轻人背着一个大牌包包在街上逛。”而之所以选择全女班来演绎《奥赛罗》——原著里展现的是高大强壮的男性将领被嫉妒和谗言操纵，是因为“大家起初以为该剧的主题是嫉妒，其实另一方面凸显的是不自信。我们身边有那么多人因为不自信而听信谗言、产生嫉妒，无论性别”。

《龙亭侯蔡伦》则为一个“无根之人”找到“立人之本”。复杂的宫廷关系，既让蔡伦找到了安身立命的特长——发明创造，也为其埋下了祸根，最终导致其完成了对外批量出口纸张的任务之后，极有尊严地赎回命根子，离开人世。陈薪伊豁达地表示：“我最乐观的估计，就是还能在舞台上工作20年，到102岁。其间，我依然会以每年排演一部莎剧、一部原创剧目的速度推进。”《洋麻将》看似是一出喜剧，其实是探讨老年生活问题的。这是去年陈薪伊艺术中心成立之初首推的翻译剧目，今年由关栋天和新搭档严晓频联袂主演，一定产生新的火花。

投资演出 沪杭联动

长三角联动的状态，开创了上海“演艺大世界”向周边城市拓展的制作、演出新模式。由人民大舞台、杭州演艺集团和亚华湖剧院经营发展股份有限公司携手，从这三部作品创建之初就携手合作，力求形成“首演经济”。其一，是最大化发挥“首演效应”，把在人民大舞台首演的优质剧目，输送到杭州以及浙江的20余个城市，若以每座城市巡演2场计，可创造2000万元以上的票房。其二，杭州演艺集团拥有陈薪伊艺术中心未来5年每年推出的1至2部原创剧目，以及1至2部经典剧目的联合出品、巡演承接、合作演出等优先权。其三，联合管理、运营剧院。上海方侧重内容运营，杭州方侧重场馆管理，使得演出更丰富。

长三角是全国演艺市场化程度最高的区域，这些合作模式的开拓，将助力“演艺大世界”迈向长三角，为长三角一体化文化先行探路。

本报记者 朱光