淘得“荷趣”叶派壶

◆ 胡胜盼

宋代诗人杨万里有诗云：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”夏日，荷花无疑是茫茫天地舞台间的主角。笔者几年前到南京游玩，在当地古玩市场发现了一个精致的鼻烟壶。壶中所画乃夏日“荷趣”，心有所喜，便将之收入囊中。

这件偶然淘得的“荷趣”鼻烟壶为水晶材质，长4厘米，宽2.4厘米，高7厘米，底部有“发丝”数根，为水晶中较为名贵的发晶。鼻烟壶内画荷趣图，画工精湛，画面生动，极其雅致。值得一提的是，画面中还留下了“叶仲三”的题名。

叶仲三是内画壶高手，生于光绪元年（1875年），他与周乐元、马少宣同被视为内画鼻烟壶的三大画匠，也是现代“京”“冀”两派内画的创始人。他的创作题材广泛，花鸟、山水、人物、草虫、博古等均有涉猎。他画的聊斋故事活灵活现，红楼人物栩栩如生，被称为内画人物一绝。所谓“管中窥豹，可见一斑”，从这件鼻烟壶的绘画技巧上，笔者感受到了叶派内画的高超技艺。

鼻烟17世纪流行于欧洲，后期传入中国。中国最初并无特制容器，后来出现了采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作等技法制作的鼻烟壶。作为一种实用容器，鼻烟壶曾风行一时。清代康熙帝对西方工艺品情有独钟，他吸纳了一批通晓玻璃烟壶制作和画珐琅的西方人，于紫禁城内制作鼻烟壶。清代乾隆朝时鼻烟壶艺术达到极盛，玩赏收藏鼻烟壶成风，甚至成了显示身份的东西，为皇亲贵戚、王公大臣及有地位的旗人所使用。清末出现了内画壶，即在玻璃或水晶鼻烟壶磨砂的内壁上反画人物、山水、花鸟等，极为精巧。到了20世纪初，人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不衰，被誉为“集多种工艺之大成于一身的袖珍艺术品”。

内画鼻烟壶在中国工艺史上占有重要地位，它以中国画为基础，承袭了国画的精髓，拓展了国画的创作空间，目前国内主要有“京”“冀”“鲁”“粤”四大流派。更为重要的是，要想画出一件精美的作品，必须要有极大的耐心和熟练的技法才行。内画鼻烟壶小巧别致，做工精美，适合把玩。如今，内画鼻烟壶已被列入国家级非物质文化遗产，并且获得联合国教科文组织“世界杰出手工艺品徽章”认证。

暑热贵静心，一边赏荷花，一边把玩“荷趣”鼻烟壶，不觉间也就“心静自然凉”了。