①香格纳画廊的展位
②Lechbinska画廊展出的作品
③和美术馆展出的博斯克·索迪作品
④户尔空间展出的作品
◆ 吴南瑶
第十二届ART021上海廿一当代艺术博览会(后简称廿一当代艺博会)再度拉开了上海艺术周的华彩一幕。12年来,廿一当代艺博会为收藏家、艺术家与机构提供了相遇的机会,他们彼此确认眼神,而后一同成长。廿一当代艺博会承继了上海精致时尚,包容万象的城市气质,培育了新一代藏家、买家,为艺术消费品市场注入了生机和活力。如今,艺术品收藏不再只是一种资产投资,它已经成为生活美学的优质载体,提升着个人乃至整座城市的艺术品位。
艺术盛会打开公众视野
丰富多元已成为ART021最核心的竞争力。秉承“立足本土,放眼全球”的理念,廿一当代艺博会通过参展阵容、策展形式和观展体验上的持续创新,令艺术品交易与创作的互动在这个平台上达到了新的高度。
2024年,团队实现了四座城市落地廿一当代艺博会,而在主场上海,它已连续多年保持着20%左右的新展商入场率,彰显着上海作为中国当代艺术市场重要交流平台的持续吸引力。本届廿一当代艺博会集纳了来自全球20个国家及地区、43个城市的131家参展画廊与项目,首次参展的英国伦敦画廊萨奇雅茨带来了7位来自非洲、中东、亚洲和欧美不同文化背景的艺术家。而主办方对于共建“一带一路”国家的画廊及机构的引入,给观众提供了新鲜的视角和心理感受。
这几年,创始人之一应青蓝与团队一直在开拓新的合作区域,她多次前往正处于高速发展的中东地区与画廊、机构交流恳谈,“在经济环境的变幻中寻找契机,很有挑战,也有机遇”。首次应邀参加廿一当代艺博会的迪拜画廊主威廉姆·罗微(William Lawrie)不虚此行,在VIP日获得了本地专业机构的青睐,收获颇丰。联合创始人周大为则为时隔两年重磅回归的Detour绕行单元策划了“亚洲及其侨民”的主题,汇聚来自乌鲁木齐、北京、巴黎、旧金山、迪拜等地的中小型画廊共同探讨亚洲文化在全球背景下的身份与认同。这一设置彰显了廿一当代艺博会推动本土及亚洲艺术走向全球舞台的使命,印证了全球化语境下文化混融的必然趋势。许多有海外背景的年轻藏家表示,随着多元文化理念的普及,许多艺术品展会的策展人都开始关注去西方中心化的叙事,能在国内的艺术博览会看到这一文化趋势,更加印证了树立本土艺术话语权的必要性。在ART021这一单元展出的作品,不仅获得了私人藏家的青睐,也有美术馆机构将这些作品收入囊中。
收藏理念链接品质生活
艺术家签约哪家画廊代理?有没有优质的美术馆展览背书?是否有参与双年展记录?作品本身以及尺幅、价格有没有给未来预留足够的成长空间等,都是专业买家考量的维度。本地及远道而来的藏家及业内人士的关注度虽然仍与投资组合挂钩较为紧密,但在本届艺术博览会上,主办方惊喜地看到,众多观展的俊男靓女中,做好功课,有目的性观展甚至入手藏品的比例大大增加了。
回顾十二年前,上海艺术品市场对于当代艺术的接受度尚处于观望阶段。幸好有主办方的坚持与上海这座城市的包容,它等来了观众艺术认知的逐年提高和收藏视野的开放,拥有了新一代艺术藏家。他们愿意探索当代艺术的边界,关注具有实验性和前瞻性的作品;同时也有意识地关注中国本土艺术家,对于自己喜爱的艺术家会毫不犹豫地大力支持。一位出生于1989年的国内藏家,毕业于艺术史专业,海外留学回国后第一次参加的艺术博览会就是首届ART021,那次他收藏了一件80后艺术家的装置作品。12年来,他与廿一当代艺博会共同成长,前后积累了500件藏品,并开设了自己的艺术收藏空间。
在本届展会上,VIP日展出的众多精品都快速成交,如香格纳画廊代理的余友涵大尺幅作品《抽象206#4》,以550万元的价格被艺术机构收入囊中;蜂巢当代艺术中心已连续十多年参加展会,今年的展位面积扩张了近一倍,VIP首日,16位艺术家的23件作品成交总额超过1000万元。之后,针对普通观众日,很多画廊及时调整了展品,换上了价格更为亲民、更能被大众理解和接受的作品。价格“亲民”并非对艺术品质的妥协,而是旨在推动多元艺术品收藏理念的普及,让艺术品收藏变成每个人都可以触及的生活方式。
历经12年的沉淀,越来越多人接受了艺术品审美消费的功能,普通人也可以在艺博会上用可以承受的价格带回一两件自己心仪的艺术品。“有眼缘”“能提升我家的艺术氛围”成了这部分观众出手的理由。
当代艺博会放下高冷姿态,引入买得起的艺术品,背后是人们对艺术不减反增的热情和对品质生活的追求。同处展览中心东一馆,毗邻而展的“人民的城市——上海打造人民城市最佳实践地”主题展比ART021早一天开幕。上海素来有完善的艺术基础设施和深厚的收藏传统,两展同框,正印证着这座具有世界影响力的社会主义现代化国际大都市所坚持的“城市,让生活更美好”的主张,正惠及所有热爱生活的人们。