共同描绘“城市山水”

城市林立的高楼是山，蜿蜒的街道就如同河，城市景观其实也可看作一幅当代山水图景。由上海大学指导，上海大学上海美术学院、中华艺术宫（上海美术馆）、上海美术家协会主办的“笔墨构城——上海美术学院城市山水作品展”，日前在中华艺术宫开幕。

作为2023年度国家艺术基金传播交流推广资助项目，展览通过43位师生，100余件作品和相关文献作品，系统性盘点了上海美术学院“城市山水”创作的脉络与现状，展现了一个由多样态的笔墨与多层次的城市景观交构而成的“城市山水”。同时，提出了一系列的有关“城市山水”的未来命题。

展厅进门处的第一幅作品，是八旬画家陈家泠创作的五联屏彩墨《贵美静安》，这也是陈家泠艺术生涯中首次尝试现代城市题材。陈家泠绘城市建筑如绘桂林山水，玻璃幕墙上晕染出的白云倒影，令观看者恍惚以为氤氲的山水一片，但是现代建筑钢筋水泥的硬朗线条与起伏的天际线，提醒着观看者面对的是汇集现代建筑各个时期符号代表的静安区。

本以人物画闻名画坛的冯远，近年来创作了一批表现家乡上海的风景画，《印象海上》以纯水墨表现摩登都市，超越写实，为都市景观赋予一种崇高感。

艺术家陆志文以8幅上海名人故居系列作品参展，他用高于生活的绘画语言，来记录和诠释这批时代“弄潮儿”在上海这片热土上的时空轨迹和岁月屐痕。

传统水墨在艺术家的手中往更深处探索。上海美术学院副院长毛冬华用淡墨画出了现代玻璃幕墙的剔透感，通过映照其上的建筑，表现出时代的纵深。

洪健的《永不拓宽的街道》（见左图）以复兴西路柯灵故居为灵感之源，作品构图采用的三联屏图式，每条屏都有独立的叙事内容，但合三为一后又形成了平铺直叙的全景式构图，以一种庄严的形象完整地表现这处萦绕海上文坛半个多世纪的圣地。

倪巍用了中锋焦墨的方法，找到了自己描绘大都市的造型，周隽用勾线拼染的方法，表现了上海石库门老建筑，红房子。

上海美术家协会主席、上海美术学院院长曾成钢认为描绘“城市山水”是上海美术学院的师生逐渐达成的集体自觉，“在这里过去与现代交织，东方与西方相融，中国与世界相连，形成了我们既熟悉又新奇的城市山水图。”

展厅里的作品前，还放置了铁力木大画案和明式座椅，如同一个大型画室，毛冬华解释，画案和座椅用的虽然是传统工艺，但样式是现代的。从它们的工艺上，也体现出我们的教学理念“从传统到现代”，与正在播放的教学视频一起，告诉来现场的观众，学生在这张画案上学习、成长，汲取传统的力量与养分，走出自己的艺术道路。

本报记者 徐翌晟