吴伟笔下的灞桥风雪

《灞桥风雪图》轴 （明）吴伟

◆ 李笙清

在中国古代文学与艺术的璀璨星河中，唐代诗人孟浩然以其清新脱俗的山水田园诗篇，留下了浓墨重彩的一笔。而孟浩然踏雪寻梅、在风雪中酝酿诗歌的典故，更是成为了文人墨客心中的一段佳话。南宋诗人韩淲的《孟襄阳灞桥风雪》一诗，便是对这段佳话的深情回顾。诗中，“玉堂伴直我何如，想见归来不作诗”一句，表达了诗人对孟浩然清高自持、不为名利所动的生活态度的向往。而“今日秦川灞桥语，蹇驴吹帽也相宜”则是对孟浩然在风雪中骑驴寻诗形象的生动描绘。

孟浩然（689—740），名浩，字浩然，号孟山人，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称孟襄阳，唐代著名山水田园派诗人。孟浩然性情耿介，不慕荣名，布衣一生，勤于诗律，其诗被杜甫称为“清诗句句尽堪传”。他的诗作，如同他的人生，不求华丽，只求真实。据明末清初文学家张岱的《夜航船》所记，孟浩然客居长安时，经常骑着驴子，冒着严寒踏雪寻梅，并在踏雪寻梅的过程中赏雪构思，酝酿诗歌，且每每获得佳句，自言“吾诗思在灞桥风雪中驴子上”。元代诗人张仲深曾以“清标何似襄阳老，一片襟怀自倾倒”的诗句赞之。孟浩然不畏严寒、“只因灞桥觅诗忙，非是长安被花恼”的艺术追求深为南宋夏圭、明代沈周、清代王翚等历代文人画家所敬仰，以至于将之绘于丹青，形成“灞桥风雪”系列作品，其中明代画家吴伟的作品就具有一定的代表性。

吴伟所作《灞桥风雪图》轴，纵183.6厘米，横110.2厘米。绢本，淡设色。此图以高远法布局，左侧崇山峻岭，高入云霄。右侧群山连绵，渐趋平远，显得远山空蒙、苍茫。山崖积雪，植被葳蕤，突出的巉岩之下，有庙宇掩映在苍松翠柏之间，营造出“长安雨雪大如瓮，马蹄晓蹴东华冻”的苍茫意象。一湾溪流沿着山涧舒缓流淌，下流成河，一座木桥横跨于溪流之上，桥板上布满皑皑积雪，一白袍黑帽老者骑着一头驴子，迎着风雪缓步踏过小桥，两个童仆背着行李紧跟其后。南宋诗僧释居简以孟浩然踏雪寻诗为题材，写过一首《灞桥风雪图》：“桥滑驴僵噤不嘶，诗穷弗死反穷诗。华山出是吟疆土，更欲烦君写倒骑。”这幅画的意境，与释居简的诗意深相契合。桥的对面，几株老柳树被寒风吹落了树叶，枝干遒劲。

灞桥，位于长安（今陕西西安）东郊灞水之上，桥两侧有很多柳树，因为“柳”与“留”谐音，故唐代时长安人送别亲朋好友多在此处相别，并折柳相送，留下“灞桥折柳”的典故，唐代大诗人李白就写下过“年年柳色，灞陵伤别”的词句。这幅画的作者特意在桥对岸坡地布置了几株柳树，很好地诠释了“灞桥折柳”的意蕴。画左有作者款识：小仙。钤“吴伟”朱文印，另有鉴藏印多方。

明代画家吴伟（1459—1508），字次翁、士英、鲁夫，号小仙。江夏（今湖北武汉）人。自幼流露出绘画天赋，7岁时便能作画并题诗。17岁时，他受到成国公朱仪的赏识，被誉为“小仙人”，此后，他的画名逐渐传开。他擅长水墨写意、人物、山水画，作品风格豪放，笔墨恣肆，神韵俱足，为“江夏派”创始人。

此画构图繁复而不呆滞，山水树石以斧劈皴法绘出，运笔严谨而劲练豪放，既有粗简奔放之笔，又有细笔典雅之处，中锋与侧锋、焦墨并用，勾皴细腻，水墨丰润。人物表情举止各依身份，生动准确，老者侧视溪流，低头沉思，毫不顾及风雪正大，那构思诗句的神态刻画得生动传神；二童仆一前一后，紧随而上，似乎在担心积雪桥滑影响到主人的安全。山势突兀，风雪盈途，一片天寒地冻、萧瑟冷寂的荒寒氛围之间，“风髯猎猎雪种种，三尺蹇驴僵不动”，孟浩然顶风冒雪吟诗索句的豁达情怀跃然纸上，同时也体现了吴伟山水纵逸奇健、苍劲豪放的画风。