武打戏岂能没有功底只有粉底？

◆吴 翔

真的好久没有看过武打片了，这两天，听说有一部《一念关山》打得精彩，忍不住点了进去。结果发现，女主角刘诗诗跳舞用慢动作还说得过去，但跑步也要慢动作，两方战士打仗也要慢动作，骑马挥剑也要慢动作……打戏效果“仅粉丝可见”。还有今年的《云之羽》《雪中悍刀行》，注水的慢动作让镜头看起来美丽流畅，却失去武侠的力量与灵活，观众感叹：“为何如今武打戏也消费降级了？”原因很简单，有些演员根本没有武术功底，有的只是一脸的粉底！

先看看这部最近大红的《一念关山》。说实在的，不太敢看现在的古装剧，因为现在更多人叫它们古装偶像剧——就是披着武侠剧的外衣谈情说爱的偶像剧。剧中，男的帅，女的美，偶尔有点武打戏份，全靠替身，闪回加慢放，再配上点“五毛钱特效”，主要还是看他们爱得荡气回肠，无论在剧情、表演和情感层面都难以给观众带来共鸣。

这次，《一念关山》说是要一反套路，认真地打，这让很多观众满怀期待。结果，从剧集开始，满屏充斥着慢动作，无论是追杀场面还是战场镜头，全员都在慢动作中行走。这样的处理方式被观众认为既显得廉价，又缺乏紧张感，尤其是战斗镜头中的慢动作让观众感受到了一种拖沓和乏味。到了一对一的对打场面，剧组选择了用身体撞击的方式，让人感觉有些滑稽。

说起用慢动作让武打戏“消费降级”，观众早已司空见惯了。比如今年的一部《云之羽》，由于导演过于追求打戏的唯美，使用了大量慢镜头展现武打动作，尤其是大结局的一场对决戏，几位演员慢速地翻转跳跃，由于过程实在太慢，最后搞得观众一头雾水，甚至忘了到底谁在打谁。今年还有一部《雪中悍刀行》，听名字感觉挺像金庸武侠剧，观众也期待拳拳到肉、刀光剑影的精彩打戏，但最终慢动作和五毛特效带来的结果就是：演员摆一个造型，敌人就倒下一片，打斗过程全靠观众想象。

有人说武打戏的“消费降级”是因为制作成本的关系，在预算有限的情况下，制作方往往会选择压缩武打戏的拍摄时间和投入。同时，为了安全起见，一些高难度的动作往往会让替身演员完成，这也影响了武打戏的真实性和表现力。再回头看看《一念关山》里，男女主替身使用非常频繁，剧组却对替身的脸部进行了马赛克处理，目的自然是不让观众看穿，但网友对此举动更加厌恶，觉得马赛克替身是对替身工作的不尊重，人家付出了辛苦努力。

话到此处，必须要遥想当年了。要说预算，现在可比当年强百倍；要论功夫，当年则比现在强百倍。记得于荣光曾在一次采访中说过：“上世纪八九十年代的功夫片，里面演员全是练家子，很少用替身、也羞于用替身，大伙儿都亲自上场。”李小龙的一身腱子肉配上家国天下的情怀，全国武术冠军李连杰让少林寺的功夫誉满全球，计春华、成龙、赵文卓、吴京、甄子丹……他们用真正的拳脚功夫“打”遍天下。

走过从前那片江湖的观众，看着如今涂脂抹粉的小鲜肉，用小拳拳捶人家胸口，如何不感叹“一个能打的都没有”！当年的武打明星，要进行肢体、拳脚、刀枪剑戟的训练，在片场还要冒着受伤风险跳桥、钻火圈，甚至一不小心还会破相，因为他们知道武术功底才是自己真正吃饭的家伙。行走江湖，可以靠武功高强，也可以靠义薄云天，但绝不应该只靠一张脸！