串烧音乐会

许锡铭

去年一整年，音乐会听了二十几场，各具特色，无法谬赞谁为“最”。不过，兴致袭来，不去凑“大交响”比拼的热闹，让我将三场并非“热点”的音乐会“串烧”一番。

去年11月，著名女高音歌唱家黄英与英国协奏曲团合作共演巴洛克歌剧选曲，表演了维瓦尔第《受伤的新娘》，切斯蒂“围绕着我崇拜的人”，还有亨德尔的几首咏叹调。这位夜莺成功地初试了巴洛克，而英国协奏曲团也献演了普赛尔、泰里曼的几首巴洛克器乐作品。我刚从十月份琉森，伦交等“高大上”的音响中出来，巴洛克确实令我感到耳目一新。人声不再张扬煽情的颤音，弦乐器也收敛了揉音。最吸引人的是巴洛克音乐的特色：不停模进着的动机，时而绕耳的卡农或赋格，经过缠绕动机的一个长句才抵达终止式。一个乐章、一种情绪。从头到尾，旋律连绵，中间没有结束感。欲从“抑”到“扬”，须得另起炉灶，建立新乐章。

没几天，英国小布里顿乐团呈现用弦乐三重奏乐队来演奏巴赫《哥德堡变奏曲》。又是巴洛克！全曲首尾相同的咏叹调加三十个变奏大致还是那种风格，不过不再“铁板一块”，出现了一些松动。一个乐段不再是一种不变的情绪。有的变奏乐段不再是被一个乐句霸占，出现“换气”，乐句呼应着对称、平衡的问句、答句、前句、后句，起承转合四句，这不正是巴赫在“预示”着早期古典主义的分句风格。

如果说这两场音乐会让我体验了巴洛克到古典的过渡，那么薛颖佳的钢琴独奏会则是从巴洛克直奔早期浪漫主义。最引人注目的是他选了门德尔松。而巴赫另一首被誉为钢琴“旧约圣经”的巨著《十二平均律钢琴曲集》也被薛颖佳拿来与门德尔松的同名乐曲一起展示。音乐会下半场进入海顿和贝多芬的钢琴奏鸣曲，展示了古典主义最重要的曲式——奏鸣曲式的魅力。特别是贝多芬第21钢琴奏鸣曲《黎明》，其第三乐章回旋曲式中的基本主题也有非简单的反复，出现了丰富多彩的动机展开，并用主题变奏快速奔向尾声。

这串音乐美食让我品尝了从巴洛克经古典到早期浪漫，音乐风格的变化。