律禅之间的游走

◆曾明

劳黎华在书法上几十年的积累、探求和参悟，正在显现出越来越突出的结果。也许是所有的积淀，都有一个或者几个质变的机会。也许是世间的机遇和内心的变化会在一个时机交汇，而后成就一个人艺术的成型。

说到艺术风格的成型，在当代，似乎就是一个商标的设计完成。但是对劳黎华来说，不是。他早年师从周坚白先生，从帖学入门，得精微之学；后工碑学，尤重邓完白的线条质感；复以王孟津、杨铁笛为范，追求豪放纵肆。所谓“游于艺”，正是黎华这几十年的写照。

他广为人知的铁线篆书，恰如佛学的律宗，每一件作品、每一个字都经过深思熟虑，进入了无懈可击的状态，可以说达到了不能移动一毫米的精确状态。就像一位精进的高僧，行止坐卧，自然合律，于静穆中透出不容置疑的威仪。他的铁线篆多次入选大型展事，绝非偶然，即使将他的铁线篆置于王澍钱沾之中，也绝不示弱。所谓工匠精神，到了极点，也只有用律宗的威仪才能形容。

如果说劳黎华的铁线篆精严如律宗的威仪，那么行草书才是他释放心境的真正理想。他对自己行草的要求，常常是拿书法史上的巨匠的技法和精神来对照的，心中的标杆多了，法度的精熟、气势的充盈、意态的自然却总是难以面面俱到。不过长期的追求，慢慢地洗涤着所有不符合高雅眼光的尘杂，却慢慢显现出理想中的自我。这个理想中的自我，不一定是法度精熟到晋唐的高手，也不一定气势浩然到晚明的沙场，只是把过去一切的训练，放到了下意识的书写之中。

近来看到的一批黎华的行草书，真的是渐入佳境。当所有的尘间梦幻都已消散的时候，对生命的参悟才是人生的终极思考。而思考也渐渐退去的时候，写出的字就会有新的境界。曾经学过的碑帖、曾经熟练运用的技法包括章法、线条、轻重变化都大大地淡化了，然而并没有松懈、走样，更没有走火入魔的任性。这是一个参悟的过程，前面几十年的路没有一步是白走的，正如前面几十年的饭，没有一碗是白吃的。

有人说，黎华的铁线篆和行草书是“双重人格”，我觉得这是一个人修行的两面。篆如守戒，越严越好；行如参禅，越透越好。两者都做好了，尘间杂念就少了，字也上升到了一个新的层次。为什么当代的艺术成了秀智商的平台，炫技巧思能令人叹绝，人格思想却无力感人，因为在红尘的迷失中寻找自我，是很多人不想做的一个难题。