画亦天然不是工

那秋生

徐渭的绘画题跋中多次出现“游戏”、“墨谑”、“戏谑”等字眼。如在《画百花卷与史甥题曰漱老谑墨》中说：“世间无事无三昧，老来戏谑涂花卉，藤长刺阔臂几枯，三合茅柴不成醉。”又在题画诗《虾蛤》写道：“精理通毫末，物情无遁藏。平生江海心，游戏翰墨场。”

徐渭所说的“游戏”，并不是指其本义玩耍嬉戏，而是指自己在“游戏”中得到精神的自由解放。深受道家思想影响的徐渭，他的“游戏”可以附会庄子“游心于物之初”的解释。庄子的“游”通往心境自由，得到精神状态解放，从而达到审美的自由境界。正如徐复观所说的那样：“游戏是除了当下所得的快感、满足外，没有其他目的。”

超越了法度与意识的羁绊，徐渭进入了“物忘我、泯天人”的无意识精神状态，此时他笔下的创造皆出自我心。他画梅干树梢皆用秃笔，如其草书狂扫而成；圈花亦草草而就，只求神韵，不求形似。他在画竹时说：“枝枝叶叶自成排，嫩嫩枯枯向上裁。信手扫来非着意，是晴是雨凭人猜。”虽然是随手所致，但却不是随便涂抹，有其内在规律性，正乃“胸有成竹”之境界。

徐渭在《酬李画史见赠两大幅》中写道：“龙湫不堕香烟白，画亦天然不是工。”在他看来，绘画应尽显天然之美，创作者就不能像画工那样只专注绘画技法。而文人作画则追求表现自己的修养情趣，流露人的自然天性，这样绘画便有象外之象的意蕴。徐渭以“游戏”的态度进行绘画，体现了他的自由追求。他的绘画创作不是事先构思，也不是满足外在的功利性需求，而是即兴创作，完全出于自己的内心需要。

徐渭《读庄子》诗云：“庄周轻死生，旷达古无比。何为数论量，生死反大事。乃知无言者，莫得窥其际。身没名不传，此中有高士。”庄子的人生是平淡的、寂寞的、理智的、安详的，“形如枯槁，心如死灰”，视生若死，视死如生。变化是必然的，死亡只是人生戏剧中的最后一幕。那是从某一种存在转化为另一种存在，来自无，复归于无，这不也正是徐渭的生死观吗？

如今人们赞美徐渭的游戏精神，自然需要在新的时代赋予它新的意义：艺术创作非为功利，非为讨好世俗，乃是自己自由抒发、灵性释放。