关键词还是人才和作品

曾站在时代浪尖的中国首个轻音乐团——上海轻音乐团已经35岁了，该如何再创辉煌？近日，包括乐团开创者朱逢博、屠巴海在内各界艺术家、评论家齐聚一堂，为上海轻音乐团未来发展出谋划策，探讨如何提升“轻音乐”的辨识度？怎样培养有影响力的品牌艺术家？如何凭借更多有传播力的原创金曲重新擦亮“上海轻音乐团”的金字招牌？

家有一老，如有一宝。在上海轻音乐团，朱逢博和屠巴海就是这样两块宝。当年，已然成名的朱逢博自我挑战来“创业”，在改革开放的时代号召下，凭借敏锐的感知力，和屠巴海等志同道合的音乐人共同创建上海轻音乐团。

曾经，上海轻音乐团所到之处“场场爆满”，一度成为国内流行音乐风向标。在不久前轻音乐团成立35周年的音乐会上，84岁的朱逢博再度唱起《金梭和银梭》，文艺评论家毛时安感叹：“现场沸腾了，就好像昨天的明星，在今天又燃烧起来。”然而，光有“昨天的明星”是不够的，35岁的轻音乐团需要培养今天的明星和未来更多的明星。

文艺院团要与时俱进，关键词依旧是“人才”和“作品”。“有时候，好歌手缺的就是一首成名曲。”上海市剧协顾问刘文国说：“如今大热的歌手周深，在学校教书时就是众所周知的金嗓子，但最终广为人知还是靠着一首《大鱼》。是金子总要发光，让歌手发光的就是一首好歌。”

培养人才、抓紧创作的同时，如何在市场细分的音乐领域闯出自己的路、找到自己的受众也很要紧。毛时安脑洞大开：“现在音乐剧如此火爆，上海轻音乐团中人才济济，既能唱民歌，又有擅长通俗唱法的，何不做一台‘轻音乐剧’，或许能击中年轻的心。”

当然，无论在哪个时代，不管是歌手或乐团，有辨识度才有影响力和传播力。上海大学海派文化研究中心主任陈东认为：“现在的环境不比当年，竞争要激烈许多，这就需要乐团拧成一股绳，抱团出击才有突围可能。希望乐团能打造更多品牌艺术家。” 本报记者 朱渊