万象潋滟于笔筒

青花笔筒上的《闰中秋月诗帖》

青花笔筒上的兰花图

◆简 平

我收藏了一个青花笔筒，是由“文卿草堂”的掌门人、上海当代瓷器艺术家董华彤制作的。这个笔筒无论在造型还是在花纹装饰上，都别具一格。

笔筒是文房用具之一，为筒状盛笔的器皿。有关笔筒的文献记载，最早见于三国时期，那时造型相对简单，少有大的变化。可到明代时，由于世局不稳，文人乃逃避现实，追求生活中的美器，于是作为案头文具中最具装饰性的笔筒，备受追捧。当时最受欢迎的笔筒大多取材于黄花梨，因为黄花梨木性稳定，不易变形，况且分量较轻。董华彤制作的这个笔筒即取形于明代黄花梨笔筒，外形端庄大方，体型匀称，底部的三个撑脚于稳定中又有棱角，表现出一种傲然独立的文人气质。

此笔筒在花纹装饰方面可谓费尽心机，由字与画两部分组成。对于文人而言，字画自然是凸显其品位的。笔筒采用了兰花图。文人爱兰，历来把兰花看做是卓尔不群、高洁典雅的象征，如同屈原在《离骚》一诗中所写：“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。”笔筒所绘的这枝兰花图案简洁，没有惹眼的艳态，没有硕大的花叶，质朴文静，而在制瓷过程中，着重展示了青花的魅力，釉白中泛蓝，鲜艳却又克制。字则选用了宋徽宗赵佶闻名于世的书法作品《闰中秋月诗帖》，这是“瘦金体”的典范作品，也是宋徽宗书法作品的代表作，字体细瘦如“筋”，舒展飘逸，挺拔有力，气韵生动且不失腴润，不但衬托出诗句本身的意境，也让人感受到浓郁的书卷气息。笔筒很巧妙地在字画之间放上了红色印章，使整体布局在并不宽大的空间里获得疏朗感，直观体现了中国传统艺术的留白审美。

这个青花笔筒最值得称道的是其材料全部采自原矿原釉，且为传统配方，没有添加人为的化工作料。由于原矿为半生矿，因此在高温烧制过程中会发生不可控制的自然而多样的变化，导致一方面成品率降低，另一方面成品看上去不太纯净，但却因此更加珍贵，更加耐看，温润如玉，气象万千，有一种自然天成、原汁原味的感觉。这也便是作为“非遗技能工匠”称号获得者的董华彤，在创作上对千年瓷韵的艺术追求的体现。