好莱坞也有“触不可及”的地方
撰稿｜曾念群
距离法国版上映八年，《触不可及》迎来了它的美国籍克隆兄弟，几乎一样的基因和故事框架，出来的却是气质秉性迥异的克隆体，看似制作精致，却哪哪儿都透出赝品的气息。
遥在2004年，法国导演奥利维·那卡什从一个纪录片中初次领略这个故事，便动了改编剧情电影的念头，直到2008年，终于有了付诸实施的机缘——他有了原型人物自传小说《第二次呼吸》作为后盾。《触不可及》上市后，票房和口碑双收，全球报收4.26亿美元，获得了美国金球奖最佳外语片提名眷顾，就连未得引进的中国，豆瓣TOP也给出了25名的历史高位。
美国版《触不可及》并不讨好，连美国人自己的烂番茄，新鲜度也不过40%，MTC才46分，口碑惨败。相比之下，中国观众要柔软得多，豆瓣给出了7.7分，然而上映十天票房勉强过两千万元，近年频频上演好莱坞救市福地的中国市场，这次早早弃之。《触不可及》的美式克隆，算是以败北告终。
其实美国人对法国版的贡献也不小，当年助力其全球丰收的发行公司，正是美国的韦恩斯坦影业，换句话说，是美国人把这个故事贩卖到世界各地的。有趣的是，当年《触不可及》一片叫好声中，唯美国《综艺》杂志跳了出来，痛批其为“宣扬挑衅、好斗”以及“种族歧视色彩”。当年美国金球奖虽说给了《触不可及》提名安慰，大奖却给了另一部法语片《爱》，同年第85届奥斯卡最佳外语片小金人，美国人同样发给了《爱》，《触不可及》连提名都没给。
那是2013年前后好莱坞文化的“肤色正确性”，现在正好戏剧性地反转过来，《触不可及》要是晚生几年，结果可能是个大逆转。
两年后的第87、88届奥斯卡上，4项表演奖20个提名均被白人包揽，肤色单一问题被美国人提上“议程”。接下来的第89和91届奥斯卡，黑人演员马赫沙拉·阿里先后凭借《月光男孩》和《绿皮书》两次捧起奥斯卡最佳男配小金人。夹在中间的第90届，黑人领衔的《逃出绝命镇》不仅列席最佳影片的角逐，还在分果果大会上把最佳原创剧本收入囊中。更扯淡的是，连漫威的《黑豹》也提名了第91届奥斯卡最佳影片。《触不可及》要是晚生几年，必然是这场矫枉过正的“肤色正确性”运动的佼佼者。
看上去更加“生而逢时”的美国版，这一次却没讨着好，首先在于它得其形而不解其中意，就像是一个精美工艺品的复制品，乍看哪哪儿都相似，却经不起进一步揣摩。美国版故事骨架基本套用法国版，同样起于违法飙车戏，连白人老板假装抽搐的细节都原搬照抄，接下来黑人小哥都偷了白人老板的东西，而且都是老板亡妻的礼物，这样的重叠还有很多——我并不反对翻拍作品延续原作骨架，但首先要做到本土落地，虽说美国文化脱胎于欧洲，精神气质和人文追求均有不同，哪怕是对原著致敬的环节，也必须建立在本土化的基础上，否则怎么看都有高仿赝品之惑。而像安排黑人小哥“擅自做主”与笔友见面的细节，反而让菲利普原本大气而不失小可爱的人设崩塌。
话说回来，究这些细节对电影已于事无补，从凯文·哈特主演的黑人小哥亮相开始，就一脸“我是当下好莱坞流行大男主”的架势，已经不再是法国版太极推手式的缠绵与调和了，一旦“肤色正确性”先入为主，这个故事赖以生存的灵魂便已“魂飞魄散”了。
一旦“肤色正确性”先入为主，这个故事赖以生存的灵魂便已“魂飞魄散”了。
放大
上一版