旅美小提琴家杨俊士：表达中国音乐精髓，搭建文化交流桥梁

旅美小提琴家杨俊士不仅是一位才华横溢的音乐家，更是一位热衷将中国音乐文化推向美国、搭建起中美文化交流桥梁的热心人。

早在杨俊士27岁到美国攻读独奏家文凭和音乐文学博士学位时，他就深刻体会到音乐是传递情感的桥梁。杨俊士渴望让更多的美国观众了解东方音乐的迷人之处，尤其是那些承载着中国音乐精髓和传统的、用西方乐器演奏的作品。

在美国演出期间，杨俊士常被问及中国音乐是否都类似于著名作曲家谭盾的《英雄》或者是中国传统戏曲。这让他意识到，作为一名中国小提琴家，不仅要展示高超的演奏技艺，还要介绍和传播中国的音乐文化。他深信，这样的交流将增进美国观众对中国文化和西方表达媒介之间的理解。

2019年2月9日，杨俊士受到了圣何塞艺术市政厅的邀请，在圣何塞硅谷艺术节上演奏了中国著名小提琴家和作曲家李自力先生的作品集。这也标志着李自力先生的作品集首次在美国全面演出。李先生的作品以结构简洁和旋律优美的五声音阶而闻名，他的小提琴编曲非常巧妙，适合西方观众，尤其是那些对中国音乐不太熟悉的人。举例来说，他创作的作品《喜见光明》中使用了广东的乙反调，俗称苦喉，这是粤剧唱腔的调式。杨俊士运用了软硬揉弦交替、平指大幅度滑音和琵琶手法，来传达李先生作品的内涵以及在西方小提琴上独特表现的中国民间音乐。

此外，在演奏《丰收渔歌》时，杨俊士再现了潮汕渔民世代相传的渔歌，并且运用小提琴的抛弓技巧生动地呈现了曲目中渔民们在对抗风浪后欣喜若狂的场景。这些中国特色的技巧和曲调引起了众多美国音乐爱好者的兴趣和关注，而杨俊士的演奏成功地引发了他们对中国作品如《丰收渔歌》和《喜见光明》起源的好奇，这些作品悦耳、明亮和欢快的旋律正是杨俊士作为音乐会独奏者所希望传达的感受。

杨俊士一直希望通过自己的演奏向美国观众表达许多优秀的中国音乐作品的特征，这些作品通常是作曲家捕捉和反思中国普通民众的日常生活经验和简单而热烈的情感的结果。

未来，杨俊士将继续把中国音乐的精髓融入他的音乐表演中，并使之成为一种可以为全世界音乐爱好者所接受的音乐语言。（刘兵）