神机妙趣逸品出

丁旭光

徐庆华是一位纯粹的艺术家，他日复一日地晒着他的艺术生活：在微信里常年与大家分享篆刻、书法、绘画、雕塑、陶瓷、摄影等艺术作品，有具象有抽象，且日展日新。

从近朱到了一，从三省斋到一斋，从佛而道，是徐庆华心路历程和艺术活动的生动写照。徐氏最出彩的行为艺术之一，是书斋文化走向展厅艺术的一次实践：上海交通大学建校120周年之际，在一连串声势浩大的庆典活动中，堪称压轴大戏的应该是纪念大会上，全国五所交大的校领导共同在长卷《交通大学赋》上钤盖“交通大学印”——用古雅的篆刻与书法向120岁学府传统致敬！仪式感十足又充满人文气质。而值得一提的是，这幅长8米的巨幅狂草《交通大学赋》和一方古朴庄严的“交通大学印”，全都出自徐庆华之手。长卷《交通大学赋》，是在20张丈二宣纸拼成的120平方米巨幅纸面上，以狂草书写而成。

走进徐庆华的工作室，从桌上到地上都堆满了各种笔墨字画。其中，有如狂草般的写意水墨，亦有无序线条组合的抽象油画；除了壁画和浮雕，甚至玻璃和陶瓷，都成为徐庆华书法艺术的载体。而站在这些繁杂而丰富的作品之中的徐庆华，也因此一直以来都难以被界定身份。徐庆华喜欢从不同的艺术门类中寻找灵感，他把书法篆刻的元素融入至其他艺术门类：他的瓷艺创作、抽象画创作乃至壁画、雕塑创作都不同凡响，博涉众域而无玩味之意。

徐庆华的篆刻，于红白对比、方圆呼应中展示其匠心独具；从审美大效果着眼，于细微处尽显天然；夺人耳目，耐人寻味。呼之欲出的，是现代美的意味隽永，古典美的自然和文人雅意。

轰轰烈烈一瞬间，不是徐庆华的追求，徐庆华向往的，是细水长流一百年。徐庆华的书风是在“工整”中显雄放。他的书风得益于印风：印石因受制于方寸，只能在限制中表现。徐庆华把限制转化为草书上的控制。于是，他的草书刚则铁画，媚若银钩，壮则撅吻，一眼虽可览尽，墨香三春依然。观徐庆华草书，有一条美的弧线自王维的水田中逸出，让人心弦屏息，随后，发一声裂帛而诗。

近年来，徐庆华醉心于具象抽象一体的中国“线”。中国“线”的抽象，基于书家线条的表现，流畅灵动圆融，华丽的表象下是审美哲学的诠释，充满了东方智慧之美！《书非书·神会傅山》是徐庆华的中国“线”代表作。《书非书·神会傅山》里，有抽象的丰富线条，有必须神会的狂草精微。而眉宇间和目光中都透着精微之气的徐庆华，有山林中秋水般的澄澈。夜阑人静，一灯如炬。徐庆华是一盘炭火，一壶清茶，一册古书，把自己交给了千金不换的俯仰之间。

平正的正楷和奇放的狂草，是徐庆华书法创作的常用书体，他在相反相成的风格之间游走，营造出了正奇相生的艺术特色。徐庆华正奇相生的严谨与开放，应是学院派艺术家背景使然。传统与现实、东方与西方，都在徐庆华的视野之中——有如登高望远，水天一色。