不仅要“唱”得好　还要“说”得好

大提琴首席陈小龙在演奏

合唱团男中音与钢琴伴奏合乐

杨丽莹在琴房练唱

原本要在年中进行的业务考核提前到了本周，让上海歌剧院的演员和乐手们进入备战模式。已经安静了好一阵的歌剧院小楼重又传出琴声与歌声。昨天是歌剧院交响乐团考核的日子，乐手们走出考场才长长地舒了一口气：“仿佛重新回到了做学生的时候”“考核难度堪比当初考团！”

难度增加

排练厅成了临时考场，考核方式比乐手们想象的要“魔鬼”。演奏家们“享受”的都是独奏考试，七八位评委戴着口罩分散坐在四周，乐手逐一在中央落座。大提琴首席陈小龙演奏的曲目是德沃夏克b小调协奏曲一乐章和柯达伊无伴奏奏鸣曲一乐章，这也是今年考核的新变化，比较容易的必考曲目版块去掉了，自选曲目从一首增至两首，哪怕是首席上考场都会有些小紧张。

平时演出，乐章的难度是逐步增加的，考核过程中，评委会随机指定最有难度的演奏片段，陈小龙的表现让评委们给出了一个高分，上海歌剧院院长许忠更是在考核表上给出了“Très bien”（非常好）的评价。这次考核的很多片段很看重手上的技术，不好好练习肯定拿不下来，过去的半个月里，不少演奏员每天要练琴6小时以上。中国交响乐发展基金会理事长陈光宪近几年一直担任评委，他说：“有句玩笑话说演奏家的水平最高峰是从音乐学院毕业的时候，但歌剧院的乐手是年年都在进步。”

歌剧团今年的考核内容尤为特别，不仅要求“会唱”，还得“能说”。艺术家们需要录制一段半小时的讲演视频，展示自身艺术特点、介绍歌剧艺术。这不仅考核艺术家们的专业水平，更综合考核他们的语言组织能力、艺术感受力和统筹能力。疫情期间，上海歌剧院众多艺术家录制了“陪你艺起宅”线上视频，进行歌剧、古典音乐和舞蹈的系列普及教育，这让艺术家们认识到，一个优秀的艺术工作者也应当是一个艺术的传播者，歌剧团的考核内容也因此增加了一项。

轮班练习

三楼和四楼的琴房不断传来相当具有穿透力的歌声，那是合唱团为下周的考核在练习。受疫情影响，80多人的合唱团被拆成了若干组，每半个小时只能容纳一名团员和一名伴奏练习。女高音杨丽莹下午到院里，和艺术指导合了两遍自选曲目。她特地选了两首风格迥异的作品，一首普契尼歌剧《燕子》选段“多蕾塔做了什么美梦”，旋律优美，有对爱情的渴望，又有一丝淡淡的忧伤；一首中国作品《玛依拉变奏曲》动静结合，既有音乐线条的舒展，也有花腔技巧的展示。

别看杨丽莹只工作了20分钟，但效率相当高，速度配合等小问题经过一番推敲都得以解决。在家的时候，她光热身发声练习就要45分钟，一中一外两首曲目从音准、语言再到音乐风格的把握，至少要再来45分钟。“这次考核是对我自己业务水平的一次检验，也是在提醒自己，无论排练、演出任务多么繁忙，也要精益求精，不可懈怠。”杨丽莹说道。本报记者 赵玥