《爱情神话》出圈密码揭秘

邵艺辉和徐峥

马伊琍

“这个电影上映以后带来的反馈，出乎我的意料。我想到可能大家会喜欢，但是我没有想到，大家会这么喜欢，会这么津津乐道。这是我参加过的所有电影当中被评论最多的电影，每天都看到大量的影评。”2021年岁末，一部《爱情神话》悠扬婉转，掀起了有关海派文化的考据热潮，观众讨论片中的爱情观，也琢磨片中上海话妥帖与否，还细究苔条和蝴蝶酥到底哪家更好。昨天，从上海戏剧学院走到上海电影制片厂，从华山路经过安福路、五原路，走到永福路，回到再熟悉不过的“上海西区”，《爱情神话》监制、领衔主演徐峥带着几分骄傲道，“故事虽然就发生在附近两公里之内，但是它已经破圈，它是一个现象级的电影。”

那么，破圈有没有密码？

尊重并包容

“为什么这个电影会被大家津津乐道，因为它很尊重电影，也很尊重电影中的每个人，尊重生活。这些是值得很多创作者去思考的一个问题，这才是真正的文化自信。”徐峥说，任何一个地方都有机会，也应该拿出本土文化，“上海细致、人文，以平和、尊重的态度来创作的方向是对的，也是有潜力的、有空间的。”

那到底什么是尊重人呢？90后女孩邵艺辉说：“当你真的去看一个活生生的人，不管男人女人，都有他的欲望、不堪和丑陋，同时又有他的理想和闪光，一个活生生的人就是不完美的人。”

作为《爱情神话》的编剧、导演，她说，“海派文化有一方面就是包容，真正尊重人，以人为本。”她还说特别感谢上海，是上海这座城市给了她创作灵感：“我身边除了有本地人，还有外地人，他们都给我很大的创作上的灵感，这些活生生的人，他们对待感情的态度，以及他们那种包容和接纳。”

节制也体面

“首先要感谢编剧这支笔。”主演马伊琍，在一次创投会上一眼相中了《爱情神话》，它像一颗钻石，虽然很小但是很美，非常特别。不过，从一个剧本到一部电影，《爱情神话》也走了一年。马伊琍甚至说自己经历了很长一段时间的煎熬，“传统意义上，我们喜欢大喜大悲、强调情节，但是这个故事是没有的，李小姐就是生活流，不经意的几句话，台词、意味统统在里面了。”回想起拍摄时候，马伊琍说，“整个角色演完，我觉得我没有使过劲。然后我一直在自责，问自己是不是不够认真，好像特别对不起这个职业。”

后来电影上映了，大家都说好，作为女主角她还是不大相信。“看完以后，我也觉得特别好。”大家哈哈地笑了，马伊琍特别恳切地剖析说，“幸亏我没有使劲。后来我说服了自己，李小姐就是一个不争不抢的人，做好她那一份工作就好。在这个电影的创作过程中，我们每个人都做自己的一部分，没有多想争取自己的镜头。这也是上海人的特点，就是把各自的部分做好。”作为一个上海长大的小囡，马伊琍还说，“如果我们很努力，发愿说‘我今天要拍一个展现海派文化的作品’，可能会使过劲了。因为海派文化是不紧不慢的，是贯穿在生活当中的，然后是一个体面的、不过的，是有距离感的、有张有弛的。”

分寸与诗意

“我第一天看的时候大家笑疯了，我也觉得怎么那么好看，这么一个温暖的电影，这么一个有教养、有修养的电影，没有歇斯底里的电影。”戏份不多，却因为两个“十三点”就被观众又一次牢牢记住的张芝华回想起《爱情神话》的创作过程，仍有几分激动，“围读剧本的时候，我们每一个人都对自己的台词做了很多的准备，拿出几个方案，这么说可以吗，这么说可以吗。”

一部好电影，看似轻柔曼妙，实则每一个镜头背后都有讲究，都有分寸，张芝华说：“拍摄时候，我的第一个镜头是个背影。我跟老白不大开心，当时我走的时候，几步路，得带着我的情绪。然后他说妈你吃饭吗？我手一挥，头也不回。然后导演跑过来说‘张老师你太棒了’，我后面的戏就很自信了。这几步路就是这个妈妈的分寸。”

更习惯舞台表演的周野芒说：“电影跟舞台不一样，这部电影更不能太使劲，太使劲是不行的。”他说，读剧本时候他呼吸感受到邵艺辉字里行间的自由和自如，“这个剧本它是散文诗。电影把这种感觉还原出来，画面与画面的组合就是一首流畅的诗。” 首席记者 孙佳音