努力，一起向未来

秦来来

1949年，沪剧表演艺术家顾月珍创建了努力沪剧团，提出了“努力”的目标：跟着共产党，创排好剧目，争取到北京向毛主席汇报。

1979年，努力沪剧团更名为长宁沪剧团。当年12月，只有19岁的陈甦萍，在剧团复演的《秋海棠》中，以梅宝一角，赢得老师的认可和观众的赞赏。此后，年仅23岁的陈甦萍，在大众剧场复排、主演顾月珍的代表剧目《八年离乱》。足足一百多天，大众剧场门口观众踊跃，争相一睹陈甦萍是如何演绎顾月珍先生的代表作。一曲顾派代表作“请倷（你们）勿要侮辱我”，一段“三角板”一气呵成，观众大呼过瘾。同时，在编剧、作曲的帮助下，新写了“未开言双泪流”的唱段，“一朝泪洒新婚别，两地相思岁月稠……九死一生盼重逢，十年夫妻永白首。”大胆地运用了“五音连弹”的唱腔，如泣如诉、委婉沉郁，极具感染力，彰显了她日后成为长宁沪剧团的台柱子、掌门人的潜力。

长宁沪剧团建团以来，尤其是2006年陈甦萍出任团长、2012年剧团成为国家全额拨款单位后，陈甦萍带领“长宁人”，继承发扬与时代同行、为人民歌唱的初心。

早在1995年，陈甦萍主演的优秀现代沪剧《母亲的情怀》赴京参加全国戏曲现代戏交流演出活动，获国家文化部颁发的这次演出活动的“优秀表演奖”，又获得上海“白玉兰戏剧表演主角奖”，实现了顾月珍先生“剧团去北京演出”的夙愿。

2006年，陈甦萍主演的沪剧优秀保留剧目《雷雨》走出国门，第一次把一台完整的沪剧大戏带到欧洲。“沪剧演出的节奏比较慢，加上是上海方言，外国的观众能接受吗？”陈甦萍自己也是压力山大。但演完之后，从观众的反响和掌声中，她看到了默契：“演出结束后观众起立鼓掌一刻多钟。”

2007年，经上海市人民政府批准并公布，“沪剧陈（甦萍）派艺术”，与顾月珍先生的“顾派”艺术，被正式列入上海市非物质文化遗产保护项目。她是首位1949年以后出生的被确立创造“流派”的沪剧艺术家。陈甦萍没有停止“努力”，带领全团接连推出一出出新戏、好戏。

汶川地震发生后不到两个月，他们马上创作排演了《废墟上的爱》，以一所学校为切入口，描绘了几个家庭在震灾中生离死别的遭遇，讲述了由陈甦萍扮演的教师（还有公安干警）奋不顾身挽救学生与同胞生命的感人故事。陈甦萍打破了自己委婉、优美的唱腔特点，根据当时特定环境中的人物来设计唱腔：陈甦萍饰演的老师跑去学校时，她没看到学生，只看到一个一个书包，散落在废墟上，那时的一段“惊见书包”，唱得简直可以用“声嘶力竭、痛彻心扉”来形容，“这个唱腔，我是有点打破的，既没唱石派也没唱丁派，在我抱起孩子尸体时，我用了杨（飞飞）老师的杨派。在这戏里我大量用了沪剧里不常用的，4（发），升4（发），半音。”

2015年，经过改编整理的《赵一曼》上演了。想当年，“赵一曼手持双枪，红衣白马，驰骋在白山黑水之间，战斗在林海雪原。但我们没法在舞台上展现，我们区级剧团总共三十来人，不可能有几十个抗联战士、几十个日本鬼子在台上呈现。怎么办？扬长避短，扬沪剧唱功之长，抒亲人情感之长。”于是，在原有的“最后行动向党做报告”的著名唱段基础上，突出赵一曼思念儿子、希望儿子长大后“不要忘记你的母亲是为国而牺牲的！”编剧和陈甦萍在新版剧本中，充分发挥了沪剧擅长抒情、擅长演唱的特色，把赵一曼战斗的场景、情节基本虚化，着眼于把几个展示赵一曼内心世界的场景集中表现，穿过“柳暗”，又见“花明”。作为新一代赵一曼的扮演者，陈甦萍不仅有大青衣的展现，还有持枪跃马的“武旦”形象，更有化装戏弄日本鬼子的“老旦”呈现在舞台上。

70多年过去了，从努力到长宁，从顾月珍到陈甦萍，是舞台创造精神的不断赓续，是“努力”开创新局面的不变初心。今天，黄爱忠、张燕雯、王斌、朱桢、魏敏菲、陈解西等优秀中青年演员，已形成阶梯，也在守正创新、传承前人的道路上不断前行。

努力，一起向未来！